Now List 2020: Sydney Baloue führt eine Evolution in der Ballroom-Szene an
Willkommen bei der Jetzt-Liste, Ihnen. ’s jährliche Feier visionärer LGBTQ+-Künstler, Aktivisten und Community-Mitglieder. Lesen Sie hier mehr von unseren Geehrten , und Sehen Sie sich hier die vollständige Liste der Gewinner an .
Sydney Baloue ist eine in Chicago aufgewachsene schwarze und indo-trinidadische Voguerin, die die weniger bekannte Geschichte des Ballsaals ausgräbt und seit Jahren den Weg für Transmänner in der Szene ebnet. Er begann mit der Voguing, als er in Europa lebte und Stadtpolitik in Berlin, Paris und London studierte. Tagsüber etwas über die öffentliche Ordnung zu lernen und nachts Mode zu machen, veranlasste ihn, zu recherchieren, wie die Entwicklung des Ballsaals in New York von der Geographie der Stadt beeinflusst wurde, ein Thema, das er in einem kommenden Buch erweitern wird.
Seit er wieder in New York ist, ist Baloue ein gefeiertes Mitglied des House of Xtravaganza und schlägt Wellen in der Old-Way-Performance-Kategorie – ein Old-School-Modestil, der das Publikum mit sauberen, klaren Posen begeistert. Im Jahr 2019 war Baloue der erste Transmann, der beim größten jährlichen Ball der Stadt, dem Latexball, in einer Kategorie für Modeauftritte gewann. Seitdem hat er sich in Debatten über den Ballsaal in Outlets wie abgewogen NPR und das New York Times , und er setzt seine Leidenschaft jetzt in Fernsehen und Film um, insbesondere als Produzent der neuen Ballsaal-Reality-Wettbewerbsshow von HBO Max. Legendär .
Für Ihnen. 's Now List haben wir uns mit Baloue getroffen, um zu erfahren, wie es war, Transmännern im Ballsaal eine Spur zu ebnen, und um seine Meinung zu Kontroversen zu erfahren, die entstehen, wenn das Genre zum Mainstream wird.
Letztes Jahr hast du als erster Transmann eine Voguing-Kategorie beim Latex Ball gewonnen. Warum hat es deiner Meinung nach so lange gedauert?
Die Geschichte der Transmänner im Ballsaal bezieht sich auf die Geschichte der Butch-Lesben im Ballsaal. Viele kultige Trans-Typen in der Ballsaal-Szene, Leute wie Sean Coleman Ebony und Shady Prada, begannen zuerst als Butch-Lesben, die in Realness-Kategorien wandelten. Ein Teil davon hat also damit zu tun, wann die Trans-Gesundheitsversorgung, wie Testosteron und Top-Chirurgie, breiter verfügbar wurde. Dann hat ein Teil davon mit den Kategorien selbst zu tun. Ich denke, so wie der Ballsaal heute aussieht, werden Transmänner fast in eine Schublade gesteckt, weil die einzige Kategorie, die eindeutig für uns ist, die Realität von Transmännern ist. Das ist keine Tanzperformance-Kategorie und sie haben diese Kategorie nicht einmal auf allen Bällen. Aber für mich war es anders, weil mein Weg in den Ballsaal in Europa begann und die Szene dort viel mehr leistungsorientiert ist, weil die Leute, die diese Szenen ins Leben gerufen haben, normalerweise Tänzer und Choreografen sind. Als ich dort mit dem Voguing anfing, wollte ich ursprünglich all das Fem-Zeug lernen, wie dramatische Drehungen und Dips. Aber mir wurde klar, dass sich mein Körper gut anfühlt, wenn ich mich in diese klaren Linien und schönen Posen lehne, also beschloss ich, tiefer darauf einzugehen.
Aber ich denke auch, dass es damit zu tun hat, wie sich Transmänner in unserem Körper fühlen. Denn als Transsexueller ist es so, als würde dir die Welt schon sagen, dass dein Körper als schwarzes Mädchen falsch ist, wenn du bei der Geburt als Frau eingestuft wirst. „Deine Hüften sind zu breit, deine Lippen sind zu groß, etc.“ Und obendrein, wenn du umsteigst, sagt dir die Welt auch alles, was mit deinem Körper nicht stimmt. „Oh, du willst ein Mann sein? Ihre Hüften sind zu breit. Deine Lippen sind zu groß.“ Richtig? Es ist also so, als müsstest du so viel Trauma um deinen Körper herum überwinden. Und es ist etwas, bei dem ich das Gefühl habe, mich durchzukämpfen, wenn ich Mode mache.
Würden Sie sagen, dass Sie im Allgemeinen versuchen, sich in eine maskulinere Haltung oder Herangehensweise an die Mode zu lehnen?
Die Kategorie, die ich mache, Old Way Performance, ist eine eher maskuline Art der Mode. Aber meine übergeordnete Mission ist es definitiv, einen Weg zu ebnen und nicht nur in dieser Kategorie, sondern auch als Transsexueller ein Zeichen zu setzen. Weil ich glaube, dass Vogue Fem, ein weiblicher Modestil, der speziell von Transfrauen kommt, eine Kraft und Magie hat. Wenn ich sehe, wie Cis-Frauen versuchen, die Fem zu moderen, fällt es ihnen schwer, es durchzuziehen, und es sagt dir, dass es bei dieser Bewegung um mehr als nur um Geschlecht geht, es ist etwas anderes, was Transfrauen geschaffen haben. Und so ist meine Neugier in meiner Voguing-Praxis: Was ist das männliche Ende dieses Spektrums? Was ist der n-te Grad, den ich als Trans-Typ aufgrund der Geschichte meines Körpers vorantreiben kann? Das ist mein übergeordnetes Ziel, so weit wie möglich mit Lichtgeschwindigkeit zu kommen. Wohin wird Sie das führen? Und was finde ich dort?
Bei Transsexuellen denken die Leute: „Oh, dein Leben ist einfach, oder? Weil du gerade ein Mann geworden bist und Männer die Machthaber in der Gesellschaft sind. Also schätze ich, du hast Macht.“ Der Tod von Tony McDade zeigt dir, dass das für Transmänner überhaupt nicht der Fall ist, und besonders nicht für Schwarze Transmänner. Denn die Realität ist, dass Polizisten, wenn sie mich sehen, einen anderen schwarzen Mann auf der Straße sehen.
Es ist interessant, dass wir uns auch in diesem Moment befinden, in dem die Leute versuchen, die Linse der Männlichkeit zu erweitern und wie es aussieht, sich auf männliche Weise zu bewegen. Würden Sie sagen, dass dies auch ein Teil dessen ist, womit Sie sich auseinandersetzen, wenn Sie versuchen, über die Zukunft dieser Art von Vogueing nachzudenken?
Ja, definitiv. Es gibt schon so viele Fragen darüber, was von Männlichkeit noch übrig ist. Ich bin froh, dass wir diese größeren Gespräche über toxische Männlichkeit führen. Aber ich versuche herauszufinden, was die Teile der Männlichkeit sind, die heilen, die fürsorglich sind, die es wert sind, bewahrt und genossen zu werden? Weil ich glaube, dass es so viel gibt. Ich glaube schon, dass es eine besondere Art von Fürsorge gibt, die nur Väter und Brüder und Onkel leisten können. Vor allem Transmänner haben diese einzigartige Macht und Fähigkeit, diese Fragen zu befragen und zu stellen und zu beantworten. Weil andere schwarze Männer manchmal so tief darin sind, dass sie den Wald durch die Bäume nicht sehen können. Deshalb ist es so wichtig, dass unsere Stimmen Teil dieses umfassenderen Gesprächs darüber sind, wie wir unsere Welt umgestalten.
Apropos nationale Konversation, Tony McDades Tod hat einen Transmann zu einem wirklich wichtigen Zeitpunkt für die Black Lives Matter-Bewegung in die Nachrichten gebracht. Haben Sie irgendwelche Hoffnungen darauf, was die Leute verstehen könnten, wie es für Transmänner ist, mit der Polizei zu interagieren?
Es ist so schwierig, weil die Leute für Transsexuelle denken: „Oh, dein Leben ist einfach, oder? Weil du gerade ein Mann geworden bist und Männer die Machthaber in der Gesellschaft sind. Also schätze ich, du hast Macht.“ Der Tod von Tony McDade zeigt dir, dass das für Transmänner überhaupt nicht der Fall ist, und besonders nicht für Schwarze Transmänner. Denn die Realität ist, dass Polizisten, wenn sie mich sehen, einen anderen schwarzen Mann auf der Straße sehen. Sie denken nicht an meine Vergangenheit. Sie denken nicht an meine Zukunft. Und es ist scheiße, weil ich das Gefühl habe, besonders bei Transsexuellen sind wir diejenigen, die auftauchen. Wir sind bei der Kundgebung zur Unterstützung von Transfrauen, die ständig auf der Straße ermordet werden. Und Sie erhalten am anderen Ende einfach nicht das gleiche Maß an Anerkennung oder Anerkennung.
Ich hoffe wirklich, dass sein Tod nicht umsonst ist. Ich hoffe, dass die Leute erkennen, dass alle schwarzen Leben wichtig sind und auch die von schwarzen Transsexuellen. Aber wissen Sie, es gibt so viele Leute, die versuchen, Ihre Identität zu überwachen, selbst in unseren schwarzen Gemeinschaften. Das nervt. Und es ist alles zu real. Also ja, was die Hoffnung betrifft, ist das schwierig.
Da muss ich als Produzent weiter fragen Legendär , was ist Ihre Meinung zu der Gegenreaktion auf die Show von Leuten, die der Meinung waren, dass sie stattdessen von Hausmüttern und Legenden hätte beurteilt werden sollen Verbündete wie Jameela Jamil ?
Nun, ich persönlich denke, erstens müssen die Leute die Show sehen. Denn Sie werden sehen, dass der Ballsaal schon immer ein offener und fließender Raum war. Das liegt zum Teil an der Lage in New York City. Sogar in den 80ern, wissen Sie Der Liebesball 1989, gehalten von Susanne Bartsch. Dies war bis zu diesem Zeitpunkt die größte Spendenaktion für HIV und AIDS, und sie sammelten ungefähr 400.000 US-Dollar, und Willi Ninja und Debbie Harry waren auf dem Podium. Naomi Campbell lernte, wie man auf dem Laufsteg läuft, weil sie in den 80er und 90er Jahren zu den Piers ging. Patricia Field hat Bälle gehalten. Es gibt einfach eine viel längere Geschichte und Überschneidungen [mit Mainstream-Verbündeten], als die Leute der Szene zutrauen wollen, denke ich, was irgendwie frustrierend ist.
Jameela ist nicht nur eine unglaubliche Verbündete für die Ballroom-Szene und queere Communities of Color, sondern ich denke, es ist auch hilfreich für Leute, die sich in dieser Community nicht auskennen, sich zu engagieren, weil Ballroom den Leuten sehr schwer zu erklären ist. Es ist hilfreich, jemanden dabei zu haben, der nicht alles weiß, und ein Teil davon, toxische Verhaltensweisen loszuwerden, besteht darin, Raum dafür zu haben, einfach nicht alles zu wissen. Ich denke, die Leute sollten offen dafür sein, einen tieferen historischen Trend des Ballsaals zu erkennen. Es ist, als gäbe es fast eine seltsame historische Amnesie rund um den Ball wie: „Oh, es kann nur so sein.“ Es ist wie nein, eigentlich ist Ballsaal für viele Menschen vieles und das ist einer der Gründe, warum es so cool ist.
Nun, diese Kritik kommt auch von einer Geschichte von Leuten in der Ballsaalszene, die in den Mainstream eintraten, ohne so viel Anerkennung, Geld oder Sichtbarkeit zu erhalten, wie sie ihrer Meinung nach verdient hatten. Das scheint der Grund zu sein, warum das Publikum so begeistert von Shows wie ist Pose, zu wissen, dass die Leute in der Gemeinde dieses Projekt durch und durch unterstützen.
Ja, nein, ich meine, sehr sogar. Das ist leider Teil des Erbes, wie bei Paris brennt. Aber gleichzeitig denke ich, dass die Leute genau hinschauen und herausfinden sollten, wer da ist. Denn hinter den Kulissen zwischen mir und Jack Mizrahi, der Billy Porters Dialoge schreibt, gibt es viele Leute in der Community Pose , die Ikone des Ballsaalstils Eric Archibald entwarf die Kostüme und viele andere. Es ist gut, achtsam zu sein, aber es ist auch gut, das Kleingedruckte zu lesen.