Sylvan Essos Amelia Meath tritt wieder in die Welt hinaus
Im Juli teilte sich das Pop-Duo Sylvan Esso die erstes Teaser-Video für ihr kommendes Album Freie Liebe , mit Sängerin Amelia Meath, die in einem riesigen Gewässer auf und ab schaukelt. Darin blickt sie in die Kamera und hält sich über Wasser, während sie die Worte zum Intro-Track der Platte, What If, singt. Ihre geschmeidige Stimme, verarbeitet durch einen Vocoder, klingt auf unheimliche Weise beruhigend, während glitzernde elektronische Geräusche um ihre Worte herum zu einem Crescendo anschwellen. Dann fällt alles andere weg und Meath singt: So open wide/She’s coming out.
Als ich eine Woche nach der Veröffentlichung dieses Clips mit Meath spreche, sagt mir die Sängerin, dass es bei dem Verweis auf das technische Coming nicht um sie oder ihre Sexualität ging. In allem, was Sie schreiben, gibt es so viele verschiedene Ebenen der Wahrheit, sagt sie Ihnen. über einen Videoanruf von ihrem Haus in Durham, North Carolina, wo sie mit ihrem Ehemann und Bandkollegen von Sylvan Esso, Nick Sanborn, lebt. Ich bezog mich auf die Platte selbst [Coming Out]. Aber es geht auch darum, dass ich und Nick in die Welt hinausgehen und versuchen, die ganze Zeit auf neue Weise ehrlich und authentisch zu sein.
Das gilt sicherlich für Meath, die mit 31 bereit ist, zum ersten Mal vor der Presse über ihre queere Identität zu sprechen. Sie outete sich erstmals im Alter von 14 Jahren gegenüber ihrer Familie als bisexuell und Mitte 20 erneut gegenüber ihren engen Freunden. Sie wollte jedoch nicht öffentlicher über ihre Sexualität sprechen, weil sie nicht glaubte, dass eine Stimme nötig sei, wie sie es ausdrückt. Obwohl sie ihre Queerness angedeutet hat, indem sie Pronomen in Live-Auftritten umschaltet und Merch verwendet, um Spenden zu sammeln LGBTQ+-Organisationen , kam sie nach und nach zu dem Schluss, dass es ihr und ihren LGBTQ+-Hörern helfen könnte, sich in der Welt zu outen.
Lia Ton
Auch Mitglied des Folk-Trios Bergmann , Meath ist das stimmliche Kraftpaket und lyrische Mastermind von Sylvan Esso. (Sanborn ist normalerweise der mathematisch begabte Produktionszauberer, sagt sie.) Das Duo, das Volksmelodien und elektronische Produktion vermischt, brach erstmals 2014 mit ihrem gleichnamigen Debütalbum aus, dessen zarte Songs dazu neigen, sich auf eine einfache Sache zu konzentrieren – eine Tasse Kaffee, ein Katzenruf – und wecken die Gefühlswelten, die daraus entstehen können. Ihr zweites Album von 2017, Was jetzt , neigten zu einem härteren Dance-Sound und zunehmend dystopischen Texten und brachten ihnen eine Grammy-Nominierung für das beste Electronic/Dance-Album ein. Wir machen immer Aufzeichnungen darüber, wie die Welt stirbt, sagt Meath. Es sind traurige Lieder, die wirklich fröhlich klingen.
Ihr drittes Album, Freie Liebe (erscheint am 25. September), verfolgt einen etwas anderen Ansatz. Anstatt dieses Mal direkt auf Untergangsstimmung zu setzen, begann Meath, über all die verschiedenen Zeiten und die Art und Weise nachzudenken, wie sie andere geliebt hatte. Es wurde zu dieser Leitidee, [dass sie] die Angst der Gegenwart anerkennt und gleichzeitig über alle verschiedenen Formen der Liebe in ihrem Leben nachdenkt, erzählt mir Sanborn später am Telefon.
Meath ist auch eine fabelhafte Tänzerin, und Bewegung ist nach wie vor ein entscheidender Aspekt ihrer Selbstentfaltung. Riesenrad und Tanzen auf dem Dach — die ersten beiden Singles aus Freie Liebe – beide erwähnen das Tanzen als Medium der Verbindung. Sie ist wie ein Perpetuum Mobile, sagt Sanborn über Meath. Selbst wenn sie ruht, kann ich sehen, wie sich ihre Gedanken bewegen. Eines der Dinge, die ich so sehr an ihr bewundere, ist, dass sie endlos und auf positive Weise neugierig auf die Welt und jedes Lebewesen darin ist.
Sogar während ich über einen Bildschirm mit ihr sprach, konnte ich ihre Neigung sehen, ihre Gedanken über die Idee der freien Liebe mit huschenden Handbewegungen zu unterstreichen, eine Produzentenrolle auf dem kommenden Album zu übernehmen und Popmusik zu machen, die die Kraft hat zu vereinen .
Lia Ton
Wie kamst du zum ersten Mal?
Ich habe mich zum ersten Mal öffentlich geoutet, als ich 14 war. Ich habe viel Feedback von meiner Familie bekommen, dass ich nicht queer genug sei, wenn ich nicht die ganze Zeit Mädchen ficke. Ich ging zurück in [den Schrank]. Ich lebte mein kleines schwules Leben weiter und war eine heterosexuelle Person oder sagte, dass ich es war. Lange wollte ich mich nicht wirklich outen. Ich hatte das Gefühl, als jemand, der in einer heteronormativ aussehenden Beziehung ist, und als weiße Cis-Dame zu sagen: „Ich bin auch bi … Es schien nicht so, als ob diese Art von Stimme im Moment gebraucht würde.
Es ist etwas, worüber ich seit Jahren mit meinem engeren Freundeskreis spreche. Mir wurde [um diesen Pride-Monat herum] klar, dass es sehr nützlich sein könnte, sich zu outen, für mich und auch für andere Menschen, die in einer ähnlichen Situation sind – besonders, weil Bi-ness so leicht unsichtbar gemacht werden kann. Je mehr ich mir als halböffentliche Figur die Macht gebe, zu sagen, was ich fühle und denke, desto mehr kann ich hoffentlich die Tür für andere öffnen, die denken: „Ich mag dieses Mädchen, sie mag auch Mädchen. Vielleicht mag ich Mädchen.“
Nachdem Sie sich vor Ihrer Familie geoutet haben und sie Ihre Bisexualität nicht bestätigt haben, wie sind Sie schließlich dazu gekommen, sie für sich selbst zu akzeptieren?
Ich glaube, es ist eine Art Schamspirale passiert. Ich habe versucht, wieder in die Highschool-Scheiße einzutauchen, aber ich konnte es einfach nicht. Ich denke, [die Schande] war, dass ich etwas nicht behaupten wollte, dessen ich mir nicht 100 % sicher war.
Dann zog ich nach Durham [ungefähr im Alter von 24 Jahren]. Durham ist ein wunderbarer queerer Ort, an dem man sich aufhalten kann. Wir haben einen super queeren Club namens Pinhook im Zentrum der Stadt, den es schon immer gibt. Als ich immer mehr dort rumhing, zu Shows ging und mit all meinen Kumpels dort abhing, wurde mir irgendwie klar, [ich bin bi]. Es war auch ein Prozess, bei dem andere Leute mich als queer identifizierten und ich sagte: Nein, das kann ich nicht, weil ich in einer heteronormativen Situation bin. Dann wurde mir langsam klar, dass meine Aussage, ich sei bi, wahr sein könnte und wahr ist.
Lia Ton
Haben Sie das Gefühl, dass Ihre Queerness oder Ihre Bisexualität während Ihrer gesamten Arbeit präsent war, auch wenn Sie in den Medien nicht darüber gesprochen haben?
100%, das tue ich. Jede queere Person, die ich kenne, hat immer sehr feinfühlig über meine Queerness gesprochen. So viele queere Leute suchten mich jahrelang wegen der Musik, die ich mache. Meine wirklich süße Freundin Kelsey meinte, als ich mich zu ihr outete: ‚Ja, du umgibst dich mit queeren Leuten. Heteros tun das nicht.“
Wenn du sagst, dass queere Leute wegen deiner Musik auf dich zugekommen sind, was haben sie dann gesagt oder ausgedrückt?
Sylvan [Esso] neigt oft dazu, wie eine Date-Show zu sein, zu der die Leute gehen. Also [there’s] nur ein Haufen kleiner süßer Baby-Queers, die auftauchen und sagen: ‚Wir haben unseren Haustierhäschen Sylvan genannt.
Oh mein Gott, das ist so süß. Gab es Momente aus Ihrer Jugend, die Ihnen geholfen haben, zu erkennen, dass Sie queer sind?
Ja. Als ich zum ersten Mal ins Restaurant Prune ging, war ich neun oder zehn Jahre alt. Es war das erste Mal, dass ich herausfand, dass Essen Kunst ist, was für einen klitzekleinen Verrückten wirklich aufregend war. Prune hatte dieses Streichholzheftchen mit einem Pin-up [Modell] auf der Vorderseite, und ich behielt es wie ein kleiner Widerling und steckte es in meine Brieftasche, um zu sagen: Ich liebe Essen, und ich mag diese Dame auch wirklich. Sie ist Teil der erstaunlichen Erfahrung, die ich mit dem Essen gemacht habe, vielleicht mag ich sie deshalb so sehr. Ich weiß nicht. [lacht] Ich musste kürzlich nach ihr [der Besitzerin] Gabrielle Hamilton darüber schreiben schöner Artikel [über die Schließung des Restaurants]. Nur darüber, wie es für mich ein so prägender Moment war, wie sehr ich Essen liebe und wie ähnlich es Musik ist – dass man Liebe aufnehmen kann – und auch langsam herauszufinden, dass ich queer bin.
Lia Ton
Da du mit deinem Bandkollegen verheiratet bist, kannst du mir von deinen Gesprächen mit ihm über Queerness erzählen?
Es war supereinfach. Als ich zu ihm kam, sagte er: ‚Ja, natürlich, total.' Er ist einfach wirklich unterstützend.
Was würdest du sagen macht dich und Nick zu einem guten Team?
Zuerst schrieb ich Texte und Melodien, und er übernahm die Produktion. Jetzt bin ich viel mehr in die Rolle des Produzenten eingetreten, und wir koproduzieren aktiv auf diese völlig neue, wirklich aufregende Art und Weise. Das war der aufregendste Teil dieser Platte – plötzlich zu erkennen, dass so viel von der Arbeit, die ich die ganze Zeit über gemacht habe, darin bestand, Produzent zu sein. Aber weil so viel von meiner Rolle beim Produzieren unsichtbare Arbeit ist, ist es wirklich schwer zu identifizieren, bis Sie sich selbst diese Erlaubnis geben. Außerdem hängen wir gerne und viel zusammen ab. Es wird so viel geredet und bewegt, dass jeder Song eine energetische Achterbahnfahrt ist, und herauszufinden, wie man den Sound durchsetzt, um die chemische Reaktion zu erzeugen, die hoffentlich zu ekstatischer Freude führt.
Wenn Sie Ihre eigene Singstimme beschreiben müssten, wie würden Sie das tun?
Als ich [in Cambridge, Massachusetts] aufwuchs, sang ich im Haus herum und jedes Mal, wenn ich versuchte, einen anderen Gesangsstil anzulegen, schrie meine Mutter aus der Küche: „Benutze deine eigene Stimme!“ Ich habe viel Zeit damit verbracht, die Affektiertheit aus meiner Art zu singen zu entfernen. Meine Singstimme ist der negative Abdruck meines Inneren, ich fühle mich wie ein echtes Blasinstrument [wenn ich es tue]. Meine Singstimme ist so persönlich, dass sie genau das ist, was ich bin, und darin liegt eine gewisse klingende Verletzlichkeit.
Hast du mit Sylvan Esso und Mountain Man das Gefühl, dass diese beiden unterschiedlichen Bands unterschiedliche Erweiterungen von dir sind?
Sie sind für mich ein und dasselbe. Das Ziel ist es, über wirklich intime Dinge zu sprechen, aber ich habe zwei verschiedene Wege gewählt. Ich habe das Gefühl, Mountain Man spricht von sehr privaten, sanften Emotionen, die Sie und Ihr Schatz vielleicht teilen. Bei Sylvan Esso geht es um Songs, die für Räume sind, in denen sich Menschen bewegen und gemeinsam diese Gefühle spüren.
Lia Ton
Woher stammt Ihre Liebe zur Tanzmusik – oder Musik zum Tanzen –?
Jeder Teil meines Seins. Ich denke, dass Popmusik so heilig ist. Popmusik und Volksmusik sind dasselbe, sie sind nur zwei verschiedene Rahmen, um etwas zu machen, mit dem sich jeder identifizieren kann. Im Gegensatz zu so vielen anderen Kunstformen hat jeder das Recht, eine Meinung über Musik zu haben, was mich überhaupt dazu gebracht hat. Es ist für alle. Es ist auch für Menschen, zusammenzukommen, es ist ein wahrer Community-Builder und Vereiniger. Hin und wieder gibt es eine erstaunliche Platte, die das tut, wie die von Taylor Swift 1989 , wo alle entschieden, dass es gut war. Es waren nicht nur die Pop-Köpfe. Das ist, wenn es jeden umspannt und es ist einfach nicht zu leugnen. Das ist der wahre magische Kulturzauber.
Ist es Ihr Ziel mit Sylvan Esso, Musik zu machen, die verbindet?
Das Ziel ist es, Songs zu machen, die Teile des Wesens der Menschen berühren, die noch nie zuvor berührt wurden, wirklich originelle Songs über Dinge zu schreiben, von denen die Leute irgendwie gehört haben, aber dann auf etwas Neues hinweisen. Ferris Wheel handelt davon, ein 14-jähriger Widerling zu sein, herauszufinden, wie man Sex hat, einen weiblichen Körper zu haben und zu erkennen, dass die Leute zum ersten Mal auf dich reagieren.
Was bedeutet der Ausdruck freie Liebe für dich?
Das ganze Album handelt davon, durch all die verschiedenen Lieben zu blättern und zu versuchen, sie wiederzufinden. Freie Liebe schien eine wirklich lustige, superfreche Sache zu sein, um den Rekord zu nennen. Free, das Lied selbst, [handelt] von der Tatsache, dass es in der Liebe so sehr darum geht, herauszufinden, wie man wahrgenommen werden möchte. Deshalb tut wahre Liebe so weh, weil du eigentlich muss jemandem zeigen, wer man ist. Auch freie Liebe, der Ausdruck, ist so ekelhaft. Das Umdrehen macht mir so viel Spaß. Außerdem zahlt niemand mehr für Musik, also wollte ich das hervorheben. Alle diese waren darin vertreten, und es ist so ein Poke.
Die Songs von Sylvan Esso sind wirklich aggressiv, niemand spricht wirklich so über sie. Ich denke, es könnte daran liegen, dass wir ein männliches und weibliches Duo sind, mit weiblichen Vocals, also nimmt jeder an, dass es eine beruhigende Sache ist oder was auch immer. Es ist verdammt noch mal nicht. Es sind wirklich aggressive Songs.