Diese Künstlerin verwendet Kosmetika, die mit dem Urin ihrer Mutter hergestellt wurden, um das Geschlecht zu überdenken

Mutter ist eine Frau ist jenseits einer Schönheitscreme, schnurrt ein monotones, aber verführerisches Off-Kommentar in einem Video des Künstlers Jes Fan. Es ist keine Übertreibung. Eine handgefertigte kosmetische Creme, die von dem in Hongkong geborenen und in New York lebenden Künstler in einem Kryotechnik-Labor hergestellt wurde. Mutter ist eine Frau besteht aus Östrogen, das aus dem Urin von Fans Mutter stammt. Und ab dem 27. März haben die Zuschauer mit einem Eröffnungs-Rave am 30. März die Möglichkeit, es auszuprobieren Mutter ist eine Frau in der neuen Ausstellung von Fan, die ihren Namen von der Schönheitscreme hat, in der Empty Gallery in Hongkong. Mehr als nur ein Schockwert oder eine Kritik an verbraucherorientierten Schönheitsprodukten, Mutter ist eine Frau fordert die Zuschauer auf zu überlegen, welche unerwarteten Verwandtschaftsbande durch den Kontakt mit den Hormonen ihrer Mutter entstehen könnten.

Fan ist kein Unbekannter darin, Hormone in ihrer Arbeit einzusetzen, wie zuvor in ihrer gesehen wurde Textkerze und Text-Seife . Wie ihre Namen vermuten lassen, stellte Fan diese nachgemachten handwerklichen Produkte aus dem Fett her, das in Baumwollsamenöl enthalten ist, in dem pharmazeutisches Testosteron suspendiert ist. Ob durch T-beladene Seife oder östrogenreiche Kosmetika, Fans Kunst zwingt das Publikum, bei der Anwendung dieser Produkte nicht nur die performative Natur des Geschlechts zu berücksichtigen, sondern auch die biotechnologische Produktion des Geschlechts.

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Jess Fan, Mutter ist eine Frau und Diagramm I , 2018der Künstler und die Leere Galerie

Abgesehen von der Manipulation von Hormonen zeigt Fans Arbeit auch deren Ursprünge. Andere Arbeiten in der Ausstellung Fan’s Empty Gallery zeigen Sojabohnen in Pillenhüllen und mit Ketten verbundene Yamswurzeln aus Gießharz, die auf die Verwendung von Sojabohnen und einer bestimmten Art von mexikanischer Yamswurzel bei der Herstellung von pharmazeutischem Östrogen und Testosteron verweisen. Da diese beiden Hormone beispielsweise aus Sojabohnen-Phytosterinen stammen, berührt Fans Arbeit die nicht-binäre Existenz und stört die binäre Geschlechterverteilung auf chemischer Ebene.

Mitten in der Installation Mutter ist eine Frau Mit ihnen sprach Fan. darüber, wie sie aus dem Urin ihrer Mutter eine kosmetische Creme herstellten, wie es sich anfühlte, die Familie in ihre Arbeit einzubeziehen, und warum sie Kunst nutzen, um Gender und Biotechnologie zu erforschen.

Wie genau hast du den Urin deiner Mutter in eine kosmetische Creme für Mother Is A Woman verwandelt?

Ich hatte zwei Möglichkeiten: entweder nach Hongkong fliegen oder meine Mutter nach New York fliegen. Ich bin zu einem Treffen mit Empty Gallery nach Hongkong gefahren und habe ihr gesagt, Mama, dieses Projekt basiert auf dir. Sie sagte widerwillig zu. Ich bin mit dem Urin in diesen Styropor-Kühlboxen zurück in die USA geflogen, in der Hoffnung bei Gott, dass mich niemand etwas gefragt hat. Ich habe sie in kleine Behälter getrennt, die die maximale Flüssigkeitsmenge nicht überschreiten würden. Es gibt nichts Seltsameres, als den Urin Ihrer Mutter in winzige Behälter zu gießen.

Ich kontaktierte dann Rian Hammond, einen interessanten Künstler, der an einem Projekt namens OSC (Open Source Gendercodes) arbeitet, in dem sie Tabakpflanzen genetisch verändern. Ich brachte den Urin zuerst mit einem Greyhound-Bus nach Baltimore, wo sie Zugang zu einem Labor hatten, und fuhr dann später sechs Stunden nach Buffalo, wo Rian ein Artist in Residence im COALESCE-Labor ist, um dort das Östrogen zu extrahieren. Wir hatten solche Probleme. Wir hatten zuerst ein E-Mail-Gespräch mit dem Labor, das sehr entspannt war und die Verwendung eines Hochleistungs-Flüssigkeitschromatographie-Geräts anbot, das zur Bestimmung des Steroidkonsums bei Sportlern verwendet wird. Urin durch diese Maschine laufen zu lassen, ist ein normaler Vorgang. Aber als Rian als diese queer präsentierende, nicht-binäre Frau auftauchte, sagten sie: Eigentlich müssen wir mit dem Ethikbüro sprechen. Es gab all diese Ausreden. Also musste ich es mit einer anderen Methode machen – Festphasenextraktion, die handwerklicher aussieht. Auf diese Weise ist es eigentlich interessanter, weil es auf das Handwerk anspielt.

Jes Fan, sichtbare Frau, 2018

Was hat dieses Projekt inspiriert? Siehst du es als Erweiterung deiner Text-Seife und Textkerze funktioniert?

Das Projekt begann wirklich, als ich während meines Aufenthaltes im Museum für Kunst und Design (MAD) lernen wollte, wie man diese Hormone herstellt. Mein Hintergrund in Glas beeinflusst diese Art des Denkens – der Wunsch, den physikalischen Prozess der Materialherstellung tatsächlich zu kennen. Bei MAD ging ich durch diese Phase von: Oh, ich werde dies versuchen und ich werde das versuchen. In gewisser Weise fühlen sich Testo-Seife und Testo-Kerze eher wie Einzeiler an: Geschlecht ist performativ. Aber dieses Projekt ist eher spekulativ und hat eine Frage, die sich möglicherweise zu etwas Größerem entwickeln könnte. Es fühlt sich an wie ein iPhone-Upgrade, eine neue Version.

Da sich die Zuschauer das Östrogen Ihrer Mutter auftragen, stellen Sie im Wesentlichen eine Verbindung zwischen ihnen, Ihrer Mutter und Ihnen her. Was bedeutet es für Sie, die Familie in dieses Projekt einzubeziehen?

Es ist wie eine Heimkehr für mich, denn ich hatte noch nie eine Show in Hongkong. Dass meine Mutter dabei ist, stellt viele Tabus in Frage, aber es ist auch ein Dialog mit meinen Eltern über mein Geschlecht und meine Art, die Welt zu sehen, die für sie wirklich anders ist, Kunst zu nutzen. Hierarchien in der chinesischen Kultur sind sehr stagnierend. Menschen außerhalb der Blutlinie werden oft als minderwertig oder nicht empathisch angesehen. Diese Art von Fremdenfeindlichkeit ähnelt wirklich der, die wir in den Vereinigten Staaten erleben. Ich hinterfrage in meiner Arbeit immer wieder das Anderssein, weil ich mich oft in der Position des Außenseiters befinde.

Interessant finde ich auch, dass die Kosmetiktheke nicht nur ein hyperfeminisierter Raum ist, sondern auch ein konsumorientierter. Sehen Sie in Ihrer Arbeit eine Kapitalismuskritik?

Ich bin im hochkapitalisierten Hongkong aufgewachsen. Alles dreht sich so sehr um den Warenverkehr. Sie sind immer in Einkaufszentren und drücken Ihre Zuneigung zu Ihren Eltern oder Geschwistern aus, indem Sie ihnen Geschenke machen. Es gibt oft keine Worte, aber es gibt diesen materiellen Austausch.

Ich denke, ein Grund dafür, warum ich so reaktiv gegen den Kapitalismus bin, ist, dass er Menschen in wirklich starre Schubladen kategorisiert. Das ist die Grundlage dafür, wie der Kapitalismus funktioniert: Er identifiziert, wer wer ist, um auf bestimmte Produkte abzuzielen. Jetzt, mit Social Media, werden die Kategorien verfeinert und auf Ihr psychologisches Profil zugeschnitten, aber Sie sind immer noch eingesperrt. Ich bin wirklich dagegen. Mir geht es immer um den Raum zwischen einer Kategorie und einer anderen. Ich möchte keine der Optionen sein.

Wie sehen Sie die Sojabohnen- und Yamswurzelstücke in der Ausstellung, die im Tandem mit dem arbeiten? Mutter ist eine Frau Creme?

Pharmazeutisches Östrogen und Testosteron werden beide aus Sojabohnen und Yamswurzeln gewonnen, insbesondere aus einer bestimmten Art mexikanischer Yamswurzeln. Ich beschloss, die Yamswurzeln in diese Ketten zu klemmen, um die miteinander verbundene Beziehung zwischen einem Ausgangsmaterial und einem anderen zu symbolisieren. Die These lautet im Wesentlichen: Wenn meine Mutter durch ihr Östrogen in einer kosmetischen Creme den Verwandtschaftsstatus oder die Beziehung zu ihr verändern kann, wie ist dann meine Beziehung zu Sojabohnen, wenn mein Körper durch die aus Sojabohnen gewonnenen Phytosterine maskulinisiert wird? Ich interessiere mich nicht nur für die Geschichte dieser Produkte, sondern auch dafür, woher sie kommen, wie sie hergestellt werden und wie wir alle aufgrund der damit verbundenen Dynamik miteinander verbunden sind.

Interessant ist, dass Sie die Garne aus einem synthetischen Material gießen.

Ja! Ich interessiere mich sehr für die Idee von künstlich und natürlich. Wir verwenden das Wort natürlich als Ersatz für normal, aber normal und natürlich sind zwei sehr unterschiedliche Dinge. Zum Beispiel berühren wir Telefone mehr als eine menschliche Hand. Ist das künstlich? Künstlich ist oft der Knackpunkt für Leute, die sagen: Das ist nicht gut, weil es nicht natürlich ist, oder es ist künstlich. Warum trinkst du dann Mineralwasser? Künstlich und natürlich werden als zwei Extreme gegenübergestellt, um unseren binären Denkgewohnheiten Rechnung zu tragen.

Jes Fan, Diagramm IV, 2018der Künstler und die Leere Galerie

Es ist klar, dass Materialien und ihre Herkunft ein großer Teil Ihres Prozesses sind. Was treibt Ihrer Meinung nach Ihr Interesse an Materialien an?

Ich denke, es hat viel mit dem Produktionshintergrund meiner Familie zu tun. Mein Großvater besaß eine Wandteppichfabrik, mein Vater arbeitete in einer Spielzeugfabrik und meine Tante hatte eine Bekleidungsfabrik in den USA. Meine Familie hat einfach dieses komplizierte Verständnis für den Prozess und die Arbeitskraft, die erforderlich sind, um etwas herzustellen. Ich wusste das eigentlich nicht, bis ich sie mir beim Kleben von Sojabohnen helfen ließ, und sie waren so schnell! Ich fragte warum und sie sagten: Oh ja, wir sind in Fabriken aufgewachsen. Ich habe einfach diesen Wunsch, zu wissen und zu lokalisieren, woher die Dinge kommen, und die damit verbundenen Dynamiken zu verstehen.

Warum ist Kunst Ihrer Meinung nach der Ort, um Biotechnologie und die pharmazeutische Produktion von Hormonen zu erforschen?

Denn Künstler können alles! Schriftsteller auch. Sie haben ein gesellschaftliches Verhältnis, in dem alle ein bisschen neugierig sind, und mit der richtigen Portion Überzeugungskraft und Entschlossenheit können Sie viel bewegen. Ich glaube nicht, dass ich jemals jemanden getroffen habe, der gesagt hat, ich hasse Kunst. Alle sind leicht fasziniert.

Dieses Interview wurde aus Gründen der Übersichtlichkeit gekürzt und bearbeitet.

Emily Colucci ist Autorin, Kuratorin und Mitbegründerin von Schmutzige Träume , ein Blog, der Kunst und Kultur durch eine queere Linse und einen Hauch Camp analysiert. Sie erhielt 2016 ein Creative Capital|Warhol Foundation Arts Writers Grant für Filthy Dreams und hat Beiträge für das VICE Magazine, das POZ Magazine, das Flaunt Magazine, das Muse Magazine und mehr geschrieben.