Top 50 der besten Disney-Musicals aller Zeiten
Disney ist eine der wenigen Filmproduktionsfirmen der Welt, deren filmisches Arsenal mit einigen der besten Live-Action- und animierten Spielfilme aller Zeiten gefüllt ist.
Unnötig zu erwähnen, dass, wenn wir über Musicals plappern, Titel, die uns normalerweise in den Sinn kommen, diejenigen sind, die von Disney im Laufe seines jahrhundertelangen Bestehens finanziert wurden.
Tatsächlich sind viele der größten Musikklassiker im Filmuniversum herausragende Animationsprojekte, die vom Studio unterstützt werden.
Daher wäre es nicht übertrieben zu behaupten, dass das Genre der animierten Musicals seit seinen Anfängen buchstäblich zum Synonym für das Studio geworden ist.
Und zum Glück für die Fans von Disney scheint die zweifellos erfolgreiche Formel, denkwürdige Songs mit mythischem Geschichtenerzählen zu verbinden, in Zukunft nicht in der Stimmung zu sein, nachzulassen.
Deshalb werden wir jetzt einige der berühmtesten Disney-Musicals beleuchten, die es geschafft haben, ihre enorme Fangemeinde intakt zu halten.
50. Babes im Spielzeugland (1961)
| Titel | Babes im Spielzeugland |
| Erscheinungsjahr | 1961 |
| Uhrzeit | 106min |
| Direktoren | Jack Donohue |
| Gießen | Ray Bolger, Tommy Sands, Annette Funicello, Ed Wynn |
| Inländische Abendkasse | 10,22 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.2 |
| Metascore | 55 |
| Schriftsteller | Viktor Herbert |
| Musik von | Eduard Colman |
| Kinematographie von | Robert Stafford |
| Kostüm von | Arthur J. Vitarelli |
Dieser Film mit Ray Bolger, Tommy Sands, Annette Funicello und Ed Wynn in Schlüsselrollen basiert auf Victor Herberts populärer Operette von 1903, Babes in Toyland.
Unter der Regie von Jack Donohue erzählt der Film die Geschichte eines Mädchens namens Mary Contrary, das Tom Piper heiraten soll.
Die Dinge gehen jedoch drunter und drüber, als Tom von zwei exzentrischen Schlägern entführt wird, die für den bösen Barnaby arbeiten. jemand, der beabsichtigt, Mary für ihr Erbe selbst zu heiraten.
Auch wenn etliche Verfilmungen von Babes in Toyland in die Kinos gekommen sind, ist dieses unterschätzte Projekt aus dem Jahr 1961 dasjenige, dem die unverwechselbaren Tropen eines herkömmlichen Disney-Streifens injiziert wurden.
Seine eingängigen Songs und seine helle Kinematographie machen es zu einer anständigen Uhr für Fans von Disney-Musicals, die glauben, dass sie bisher alles gesehen haben, was von der Produktion in diesem Genre veröffentlicht wurde.
49. Peters Drache (1977)
| Titel | Peters Drache |
| Erscheinungsjahr | 1977 |
| Uhrzeit | 128min |
| Direktoren | Don Chaffey, Don Bluth |
| Gießen | Sean Marshall, Helen Reddy, Jim Dale, Mickey Rooney |
| Inländische Abendkasse | 40,10 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.4 |
| Metascore | 46 |
| Schriftsteller | Malcolm Marmorstein |
| Musik von | Irwin Kostal |
| Kinematographie von | Frank V. Phillips |
| Kostüm von | John B. Mansbridge Jack Martin Smith |
Dieses Don Chaffey-Regieprojekt, das eine faire Mischung aus Live-Action und Animation ist, lebt von seiner ausgereiften und liebenswerten Handlung.
Dazu kommen die Songs, die der skurrilen Stimmung des Films wirklich gerecht werden. Pete's Dragon ist im Grunde eine Geschichte über einen Waisenjungen und seinen magischen Drachen.
Es zeichnet die Ereignisse nach, die folgen, nachdem beide vor den missbräuchlichen Pflegeeltern der Jungen davongelaufen sind. Der Film wurde von den Zuschauern aufgrund der wirklich fröhlichen Musik, der gut gemeinten Handlung und der Kulisse des Drehbuchs geschätzt.
Bei den 50. Academy Awards wurde Pete's Dragon für seine Musikpartitur und seinen Originalsong nominiert. An den Kassen war es ein mäßiger Erfolg.
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48. Die drei Caballeros (1944)
| Titel | Die drei Caballeros |
| Erscheinungsjahr | 1944 |
| Uhrzeit | 71min |
| Direktoren | Norman Ferguson, Clyde Geronimi, Jack Kinney, Bill Roberts, Harold Young |
| Gießen | Aurora Miranda, Carmen Molina, Dora Luz, Sterling Holloway |
| Inländische Abendkasse | --- |
| IMDb-Bewertung | 6.4 |
| Metascore | 85 |
| Schriftsteller | Homer Brightmann |
| Musik von | Edward H. Plumb Paul J. Smith Charles Wolcott |
| Kinematographie von | Ray Rennahan |
| Kostüm von | Mike Holoboff |
Dieser Live-Action-Animationsmusikpaketfilm erzählt die Geschichte von Donald Duck und seinen Freunden, die sich auf ein unterhaltsames Abenteuer durch Lateinamerika begeben.
The Three Caballeros, das anlässlich des 10-jährigen Jubiläums von Donald Duck produziert wurde, enttäuschte mit seiner vielseitigen Musik nicht.
Die Lieder, die im Drehbuch des Films enthalten waren, waren eine Mischung aus spanischen, englischen und portugiesischen Melodien. Unnötig zu erwähnen, dass die Musik dieses hochenergetischen Zeichentrickfilms stark von verschiedenen Teilen Lateinamerikas inspiriert wurde.
Daher ist es nicht verwunderlich, zu dem Schluss zu kommen, dass The Three Caballeros produziert wurde, um im Namen des Studios eine gut gemeinte Botschaft nach Lateinamerika zu senden.
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47. Oliver & Company (1988)
| Titel | Oliver & Co |
| Erscheinungsjahr | 1988 |
| Uhrzeit | 74min |
| Direktoren | Georg Schreiber |
| Gießen | Joey Lawrence, Billy Joel, Cheech Marin, Richard Mulligan |
| Inländische Abendkasse | 74,15 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.7 |
| Metascore | 58 |
| Schriftsteller | Jim Cox |
| Musik von | Mark A. Hester |
| Kinematographie von | Mary V. Buck Susan Edelman |
| Kostüm von | Tim O’Donnell |
Oliver & Company ist ein teilweise auf dem Romanklassiker von Charles Dickens basierender Oliver Twist, ein animierter musikalischer Abenteuerspielfilm, der in den 1980er Jahren im New York City spielt.
Die Geschichte folgt Oliver, der, nachdem er sich in New York City verirrt hat, auf den sorglosen Mischling Dodger stößt; jemand, der ihm hilft, Lebensmittel von den örtlichen Händlern in der Stadt zu stehlen.
Doch bald ändern sich die Dinge in Olivers Leben, nachdem er die wohlhabende Jenny kennengelernt hat. Obwohl Oliver & Company gemischte Kritiken von den Kritikern erhielt, übertraf es die Erwartungen an den Ticketschaltern.
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46. Pocahontas (1995)
| Titel | Pocahontas |
| Erscheinungsjahr | Neunzenhundertfünfundneunzig |
| Uhrzeit | 81min |
| Direktoren | Mike Gabriel, Eric Goldberg |
| Gießen | Mel Gibson, Linda Hunt, Christian Bale, Joe Baker |
| Inländische Abendkasse | 141,60 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.7 |
| Metascore | 58 |
| Schriftsteller | Karl Binder |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | H. Lee Peterson |
| Kostüm von | Shelly Lieben |
Dieser animierte musikalische historische Dramafilm erzählt die Geschichte der Powhatan-Frau Pocahontas, deren Vater beschlossen hat, sie mit einem der würdevollsten Krieger der Neuen Welt zu verheiraten.
Eine Wendung in der Geschichte tritt jedoch in den Vordergrund, als sich herausstellt, dass Pocahontas nur davon träumt, einen Prinzen zu heiraten; jemand, der den Namen Smith trägt.
Der Spielfilm, der während der Disney-Renaissancezeit produziert und veröffentlicht wurde, stieß an den Ticketschaltern auf gemischte Kritiken.
Während Pocahontas für seine Gesangsdarbietungen, Musik und Animation gelobt wurde, wurde es auch für seine rassistischen Untertöne und historischen Ungenauigkeiten kritisiert.
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45. Mary Poppins Rückkehr (2018)
| Titel | Mary Poppins' Rückkehr |
| Erscheinungsjahr | 2018 |
| Uhrzeit | 130min |
| Direktoren | Rob Marshall |
| Gießen | Emily Blunt, Lin-Manuel Miranda, Ben Whishaw, Emily Mortimer |
| Inländische Abendkasse | 171,96 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.7 |
| Metascore | 66 |
| Schriftsteller | P.L. Traversen |
| Musik von | Marc Schaman |
| Kinematographie von | Dion Bebe |
| Kostüm von | John Myhre |
Dieses musikalische Fantasy-Drama, das lose auf der Buchreihe Mary Poppins von P. L. Travers basiert, ist auch eine direkte Fortsetzung des gefeierten Spielfilms von 1964 mit dem Titel Mary Poppins.
Der Film zeigt den britischen Star Emily Blunt als magisches Kindermädchen Mary Poppins, die nach dem Tod eines nahen Familienmitglieds in die Banks zurückkehrt.
Bei ihrer Ankunft übernimmt sie die Verantwortung, die Familie zu beschützen und sie durch mehrere magische Abenteuer zu führen.
Der Spielfilm war ein anständiger Erfolg an den Kinokassen und wurde für seine Produktionswerte, visuellen Effekte, Kostüme und Leistungen gelobt.
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44. Der König der Löwen (2019)
| Titel | Der König der Löwen |
| Erscheinungsjahr | 2019 |
| Uhrzeit | 118min |
| Direktoren | Jon Favreau |
| Gießen | Donald Glover, Beyoncé, Seth Rogen, Chiwetel Ejiofor |
| Inländische Abendkasse | 543,64 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.8 |
| Metascore | 55 |
| Schriftsteller | Jeff Nathanson |
| Musik von | Hans Zimmer |
| Kinematographie von | Kaleb Deschanel |
| Kostüm von | James Chinlund |
Dieses Regieprojekt von Jon Favreau, ein fotorealistisches, computeranimiertes Remake von Disneys gleichnamigem Blockbuster aus dem Jahr 1994, wiederholte den Erfolg seiner Originalversion.
Dieser weltweite Kassenschlager erzählte die bereits beliebte Einstellung eines jungen Löwenprinzen namens Simba, der nach dem vorzeitigen Tod seines Vaters aus seinem Königreich vertrieben wird.
Jahre später stolpert er über eine Löwin namens Nala und ist inspiriert, in sein Land zurückzukehren und seinen verlorenen Thron zurückzuerobern.
Obwohl The Lion King gemischte Kritiken erhielt, wurde es für seine Gesangsdarbietungen, Musik und visuellen Effekte gelobt.
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43. Eingefroren II (2019)
| Titel | Gefroren II |
| Erscheinungsjahr | 2019 |
| Uhrzeit | 103min |
| Direktoren | Chris Buck, Jennifer Lee |
| Gießen | Kristen Bell, Idina Menzel, Josh Gad, Jonathan Groff |
| Inländische Abendkasse | 477,37 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.8 |
| Metascore | 64 |
| Schriftsteller | Jennifer Lee |
| Musik von | Christoph Beck |
| Kinematographie von | Jeff Draheim |
| Kostüm von | David Worsley |
Dieser computeranimierte Musical-Fantasy-Film ist eine Fortsetzung von Frozen und setzt die Reise von Königin Elsa und ihrer Schwester fort.
Der Film zeigt, wie Elsa gezwungen ist, einer rätselhaften Stimme zu antworten, die sie zu erreichen scheint.
Kurz nachdem sie die Stimme erkannt hat, erweckt sie elementare Geister und beginnt so eine Reise, um eine alte Ungerechtigkeit wiederherzustellen.
Der zweite Teil von Elsas magischen Kräften wurde für faire Kritiken und an den Kinokassen eröffnet. Es wurde für seine Handwerkskunst, Ausführung und Themen geschätzt.
Die Kritiker waren jedoch nicht sehr zufrieden mit der Art und Weise, wie die Geschichte erzählt wurde.
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42. Nachrichten (1992)
| Titel | Newsies |
| Erscheinungsjahr | 1992 |
| Uhrzeit | 121min |
| Direktoren | Kenny Ortega |
| Gießen | Christian Bale, Bill Pullman, Robert Duvall, Ann-Margret |
| Inländische Abendkasse | 2,82 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.9 |
| Metascore | 46 |
| Schriftsteller | Bob Tzudiker |
| Musik von | JAC Rotford |
| Kinematographie von | Andreas Laszlo |
| Kostüm von | William Sandell |
Unter der Regie von Kenny Ortega in seinem Regiedebüt ist dieser musikalische historische Comedy-Drama-Film einer der markantesten Titel, der es auf unsere Liste geschafft hat.
Der Film zeichnet die Reise von Zeitungsverkäufern nach, die die unerbittliche Ausbeutung durch ihre ignoranten Chefs satt haben.
Gemeinsam versuchen sie sich zu wehren und hoffen auf eine Veränderung. Frei nach dem Streik der New Yorker Zeitungsjungen von 1899 spielen die Filmstars Christian Bale, Robert Duvall, Ann-Margret und Bill Pullman in bedeutenden Rollen.
Obwohl der Spielfilm an den Kinokassen einschlug, gelang es ihm, auf Heimvideos eine Kult-Anhängerschaft zu entwickeln.
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41. Aladdin (2019)
| Titel | Aladdin |
| Erscheinungsjahr | 2019 |
| Uhrzeit | 128min |
| Direktoren | Guy Ritchie |
| Gießen | Will Smith, Mena Massoud, Naomi Scott, Marwan Kenzari |
| Inländische Abendkasse | 355,56 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 6.9 |
| Metascore | 53 |
| Schriftsteller | Johann August |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | Alan Steward |
| Kostüm von | Gemma Jackson |
Aladdin ist eine Live-Action-Verfilmung von Disneys äußerst beliebtem Zeichentrickfilm gleichen Namens aus dem Jahr 1992 mit Will Smith, Mena Massoud und Naomi Scott in entscheidenden Rollen.
Der Film verfolgt die Reise eines freundlichen Diebes Aladdin, der sein Bestes versucht, die Prinzessin von Agrabah, Jasmine, zu beeindrucken.
Bei seinen Unternehmungen wird er von Genie geleitet. Nachdem der Großwesir Jafar jedoch darauf abzielt, den Thron zu besteigen, tun sich Jasmine, Dschinni und Aladdin zusammen, um ihn davon abzuhalten, seine bösen Pläne erfolgreich auszuführen.
Obwohl Aladdin auf gemischte Kritiken stieß, spielte es während seines Kinostarts weltweit über 1 Milliarde US-Dollar ein.
Der Film wurde für seine Kostüme, Musik und Aufführungen gelobt.
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40. Lied des Südens (1946)
| Titel | Lied des Südens |
| Erscheinungsjahr | 1946 |
| Uhrzeit | 94min |
| Direktoren | Harve Foster, Wilfred Jackson |
| Gießen | Ruth Warrick, Bobby Driscoll, James Baskett, Luana Patten |
| Inländische Abendkasse | 63,72 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.1 |
| Metascore | 54 |
| Schriftsteller | Dalton S. Reymond |
| Musik von | Daniele Amfitheatrof |
| Kinematographie von | Gregg Toland |
| Kostüm von | Maria Will |
Unter der Regie von Wilfred Jackson ist Song of the South ein Live-Action/animiertes Musikdrama, das im Süden der Vereinigten Staaten während der Reconstruction Era spielt.
Der Film zeichnet die Reise eines Geschichtenerzählers namens Onkel Remus nach, der einem kleinen Jungen abenteuerliche Geschichten über einen schlauen Br'er-Kaninchen, einen Br'er-Fuchs und den begriffsstutzigen Br'er-Bären erzählt.
Obwohl Song of the South für den größten Teil seiner Laufzeit als Live-Action-Feature funktioniert, enthält sein Drehbuch mindestens drei animierte Segmente.
Einige Sequenzen zeigen auch eine feine Mischung aus Live-Action und Animation.
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39. Bedknobs and Broomsticks (1971)
| Titel | Bettknäufe und Besenstiele |
| Erscheinungsjahr | 1971 |
| Uhrzeit | 117min |
| Direktoren | Robert Stevenson, Ward Kimball |
| Gießen | Angela Lansbury, David Tomlinson, Roddy McDowall, Sam Jaffe |
| Inländische Abendkasse | 18,53 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.1 |
| Metascore | 59 |
| Schriftsteller | Ralf Wright |
| Musik von | Irwin Kostal |
| Kinematographie von | Frank V. Phillips |
| Kostüm von | Hal Gausman Emile Who |
Obwohl dieser Live-Action-Animationsmusik-Fantasy-Film heute vielleicht nicht mehr so beliebt ist, ist er einer der ersten Filme, der Live-Action und Animation effektiv in sein Geschichtenerzählen integriert hat.
Unter der Regie von Robert Stevenson folgt die Geschichte Charlie, Carrie und Paul, die sich auf den Weg machen, um bei einer Hexenlehrling namens Eglantine Price zu leben.
Das Trio stößt jedoch bald auf eines ihrer Top-Geheimnisse und erpresst sie, ihnen im Gegenzug etwas zu geben.
Aber sie vergessen, dass Eglantine am Ende des Tages eine Hexe ist, die alles tun wird, um all ihre Geheimnisse zu schützen.
Wenn die Zusammenfassung der Geschichte nicht faszinierend genug war, schließen Sie sich mit der Tatsache ab, dass Sie Geistersoldaten sehen, die gegen Nazis kämpfen.
Bedknobs and Broomsticks wurde für fünf Oscars nominiert und gewann am Ende einen für die besten visuellen Spezialeffekte.
38. Der Glöckner von Notre Dame (1996)
| Titel | Der Glöckner von Notre Dame |
| Erscheinungsjahr | neunzehn sechsundneunzig |
| Uhrzeit | 91min |
| Direktoren | Gary Trousdale, Kirk Wise |
| Gießen | Demi Moore, Jason Alexander, Mary Kay Bergman, Corey Burton |
| Inländische Abendkasse | 100,14 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7 |
| Metascore | 74 |
| Schriftsteller | Tab Murphy |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | Ellen Keneshea |
| Kostüm von | Karenna Mazur Alderton |
Basierend auf Victor Hugos gleichnamigem Roman aus dem Jahr 1831 ist „Der Glöckner von Notre Dame“ ein Musikdrama, das weithin als eines der dunkelsten animierten Unternehmungen von Disney bis heute gilt.
Die Handlung des Films dreht sich um einen beeinträchtigten Glöckner in Notre Dame namens Quasimodo; ein höflicher Mann, der beschließt, sich gegen die Missetaten seines tyrannischen Vormunds zu stellen, um einem Zigeunermädchen, Esmeralda, zu Hilfe zu kommen.
Der Glöckner von Notre Dame, der dafür bekannt ist, reife Themen wie Kindsmord, Lust, Völkermord und Sünde zu umfassen, erhielt positive Kritiken und fuhr fort, an der Abendkasse eine anständige Menge Geld zu prägen.
37. Rot werden (2022)
Diese Pixar-Disney-Kollaboration ist ein computeranimierter Fantasy-Comedy-Musicalfilm, der von Domee Shi bei ihrem Regiedebüt für die Leinwand geleitet wurde.
Der Film versucht, die reale Reise der meisten Teenager nachzubilden, die erwachsen zu werden scheinen. Es erzählt die Geschichte eines 13-jährigen Mädchens, Mei Lee, die sich nicht entscheiden kann, ob sie eine gehorsame Tochter sein oder der chaotischen Natur ihrer Jugend folgen möchte.
Wenn die Dinge für Lee nicht schon zu viel waren, zeigt sich, dass sie sich in einen großen roten Panda verwandelt, wenn sie sich über etwas zu sehr aufregt.
Turning Red wurde von den Kritikern positiv bewertet, die seinen Humor und seine herzerwärmende Handlung lobten.
36. Die Aristokaten (1970)
| Titel | Die Aristokaten |
| Erscheinungsjahr | 1970 |
| Uhrzeit | 78min |
| Direktoren | Wolfgang Reithermann |
| Gießen | Phil Harris, Eva Gabor, Sterling Holloway, Scatman Crothers |
| Inländische Abendkasse | 37,68 Millionen Dollar |
| IMDb-Bewertung | 7.1 |
| Metascore | 66 |
| Schriftsteller | Larry Clemmons |
| Musik von | Georg Bruns |
| Kinematographie von | Tom Acosta |
| Kostüm von | Und Alguire |
The Aristocats ist eine musikalische Komödie, deren Handlung sich um eine Familie aristokratischer Katzen dreht. Unter der Regie von Wolfgang Reitherman zeichnet der Film die Reise von vier Katzen nach, die einer pensionierten alten Dame gehören, die ein luxuriöses Leben in Paris führt.
Die Dinge nehmen jedoch eine schreckliche Wendung, als der gierige Butler der Dame die Katzen entführt. Unglücklicherweise sind ein Haufen pensionierter Armeehunde und eine streunende Katze bereit, die Distanz auf sich zu nehmen, um sicherzustellen, dass die Entführung nicht gelingt.
Ein kritischer und kommerzieller Erfolg an den Kinokassen, The Aristocats ist eine spaßgeladene Fahrt, die von dem unbestreitbaren Humor, der starken Charakterisierung und den angenehmen Melodien lebt, die in das Drehbuch eingebettet sind.
35. Die Schöne und das Biest (2017)
| Titel | Die Schöne und das Biest |
| Erscheinungsjahr | 2017 |
| Uhrzeit | 129min |
| Direktoren | Bill Condon |
| Gießen | Emma Watson, Dan Stevens, Luke Evans, Josh Gad |
| Inländische Abendkasse | 504,01 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 7.1 |
| Metascore | 65 |
| Schriftsteller | Stephen Chbosky |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | Tobias A. Schliessler |
| Kostüm von | Sarah Greenwood |
Unter der Regie von Bill Condon ist diese musikalische Liebeskomödie eine Live-Action-Adaption des gleichnamigen animierten Disney-Spielfilms von 1991.
Mit Emma Watson und Dan Stevens in den Hauptrollen folgt der Film einem Dorfmädchen namens Belle; jemand, der beschließt, eine Reise zu unternehmen, um ihren Vater vor einer Bestie zu schützen, die ihn in eine Zelle gesperrt hat.
Im Verlauf der Geschichte wird Belle klar, dass die scheinbar böse Kreatur in Wirklichkeit ein verfluchter Prinz ist.
Der Film erhielt positive Kritiken und spielte an den weltweiten Kinokassen über 1,2 Milliarden US-Dollar ein.
34. Fantasie 2000 (1999)
| Titel | Fantasie 2000 |
| Erscheinungsjahr | 1999 |
| Uhrzeit | 75min |
| Direktoren | James Algar, Gaetan Brizzi, Paul Brizzi, Hendel Butoy, Francis Glebas, Eric Goldberg, Don Hahn, Pixote Hunt |
| Gießen | James Levine, Steve Martin, Itzhak Perlman, Quincy Jones |
| Inländische Abendkasse | 60,66 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.2 |
| Metascore | 59 |
| Schriftsteller | Erich Goldberg |
| Musik von | James Levine |
| Kinematographie von | Tim Suhrstedt |
| Kostüm von | Pixote-Jagd |
Fantasia 2000 ist ein experimenteller Konzertfilm, der darauf abzielt, auf den Ideen der Originalversion von 1940 aufzubauen.
Das Projekt wurde für seine Einbeziehung klassischer Melodien gelobt, die mit lobenswerten animierten Sequenzen gekoppelt sind. Obwohl es als Update des Originalstreifens dient, kann sich Fantasia 2000 in Bezug auf seine Versatzstücke und seine Vorstellungskraft behaupten.
Obwohl es kein herkömmliches Disney-Musical ist, wird es sicherlich von den Zuschauern geschätzt, die einen großartigen Musikgeschmack haben.
Außerdem war es der erste animierte Spielfilm, der im IMAX-Format in den Kinos auf der ganzen Welt veröffentlicht wurde.
33. Die Prinzessin und der Frosch (2009)
| Titel | Die Prinzessin und der Frosch |
| Erscheinungsjahr | 2009 |
| Uhrzeit | 97min |
| Direktoren | Ron Clements, John Musker |
| Gießen | Anika Noni Rose, Keith David, Oprah Winfrey, Bruno Campos |
| Inländische Abendkasse | 104,40 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.1 |
| Metascore | 73 |
| Schriftsteller | Ron Clements |
| Musik von | Randy Newmann |
| Kinematographie von | Rasul Azadani |
| Kostüm von | James Aaron Finch |
Dieser animierte Musical-Fantasy-Romantikkomödien-Spielfilm basiert lose auf dem Roman „Die Froschprinzessin“ von E. D. Baker aus dem Jahr 2002.
Es zeichnet die Reise einer jungen und fleißigen Kellnerin namens Tiana nach, die sich auf ein fröhliches Abenteuer einlässt, nachdem sie einen Froschkönig geküsst hat, der es kaum erwarten kann, sich wieder in einen Menschen zu verwandeln.
Unter der Regie von John Musker und Ron Clements wurde dieser kommerziell erfolgreiche Disney-Spielfilm für seine Themen, Musik und Charaktere geschätzt.
Die Prinzessin und der Frosch wurde im Broadway-Musical-Format gedreht, das während der Renaissancezeit von Disney beliebt war.
32. Anastasia (1997)
| Titel | Anastasia |
| Erscheinungsjahr | 1997 |
| Uhrzeit | 94min |
| Direktoren | Don Bluth, Gary Goldman |
| Gießen | Meg Ryan, John Cusack, Christopher Lloyd, Kelsey Grammer |
| Inländische Abendkasse | 58,41 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 7.2 |
| Metascore | 61 |
| Schriftsteller | Susan Gauthier |
| Musik von | David Neumann |
| Kinematographie von | Bob Bender, Fiona Trayler |
| Kostüm von | Gerry Carty |
Basierend auf der Legende von Großherzogin Anastasia zeichnet dieser animierte alternative historische Musikdramafilm die turbulente Lebensreise von Anastasia nach.
Es zeigt, wie Anastasia es irgendwie schafft, lebend herauszukommen, nachdem sie gesehen hat, wie ihr Clan gnadenlos abgeschlachtet wird. Obwohl ihre Erinnerungen noch vage sind, beschließt das Mädchen später, mit zwei Betrügern nach Paris zu reisen, die mehr als bereit sind, sie als die echte Prinzessin zu präsentieren und ihre Vorteile zu ernten.
Während der Spielfilm für seine Animation und seinen Soundtrack bewundert wurde, beschimpften ihn einige Filmanalytiker wegen seiner fantastischen Nacherzählung der Großherzogin.
31. Winnie Puuh (2011)
| Titel | Winnie Puuh |
| Erscheinungsjahr | 2011 |
| Uhrzeit | 63min |
| Direktoren | Stephen J. Anderson, Don Hall |
| Gießen | Jim Cummings, Craig Ferguson, John Cleese, Bud Luckey |
| Inländische Abendkasse | 26,69 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.2 |
| Metascore | 74 |
| Schriftsteller | Stephen J. Anderson |
| Musik von | Kristen Anderson-Lopez |
| Kinematographie von | Julius Macat |
| Kostüm von | Paul A. Felix |
Diese animierte musikalische Abenteuerkomödie war eine Wiederbelebung von Disneys Winnie the Pooh-Franchise und ein bewundernswerter Versuch, The Many Adventures of Winnie the Pooh aus dem Jahr 1977 zu aktualisieren.
Der Film zeigt, wie Winnie Puuh eines schönen Tages aufwacht und feststellt, dass er keinen Honig mehr hat.
Die Dinge werden noch bizarrer, als er entdeckt, dass Eeyore nicht nur seinen Schwanz verloren hat, sondern auch Christopher Robin von Backson gefangen genommen wurde.
Obwohl es sich nicht um einen kommerziellen Blockbuster handelte, erhielt Winnie the Pooh aufgrund der unbestreitbaren Nostalgie, die damit verbunden war, positives Feedback sowohl von den Kritikern als auch vom Publikum.
30. Verzaubert (2007)
| Titel | Verzaubert |
| Erscheinungsjahr | 2007 |
| Uhrzeit | 107min |
| Direktoren | Kevin Lima |
| Gießen | Amy Adams, Susan Sarandon, James Marsden, Patrick Dempsey |
| Inländische Abendkasse | 127,81 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 7 |
| Metascore | 75 |
| Schriftsteller | Bill Kelly |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | Don Burgess |
| Kostüm von | Stuart Wurtzel |
Dieser Live-Action-/Animationsmusik-Fantasy-Romantik-Comedy-Film ist auf seine Weise einzigartig. Es ist nicht nur eine Hommage an Disneys konventionelle Zeichentrickfilme, sondern in vielerlei Hinsicht auch eine Selbstparodie derselben.
Die Geschichte handelt von Prinzessin Giselle, die von der grausamen Stiefmutter ihres Geliebten aus ihrem Königreich vertrieben wurde. Kurz nach dem Vorfall wird sie in die reale Welt versetzt.
Dort trifft sie zufällig auf einen charmanten Anwalt und verliebt sich in kürzester Zeit in ihn. Neben drei Saturn Awards für den besten Fantasy-Film, die beste Schauspielerin und die beste Musik wird Enchanted auch zugeschrieben, Amy Adams in eine Hollywood-Hauptdarstellerin verwandelt zu haben.
29. Die Muppets (2011)
| Titel | Die Muppets |
| Erscheinungsjahr | 2011 |
| Uhrzeit | 103min |
| Direktoren | James Bobin |
| Gießen | Amy Adams, Jason Segel, Chris Cooper, Rashida Jones |
| Inländische Abendkasse | 88,63 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.1 |
| Metascore | 75 |
| Schriftsteller | Jason Segel |
| Musik von | Christoph Beck |
| Kinematographie von | Don Burgess |
| Kostüm von | Steve Saklad |
In diesem Regieprojekt von James Bobin spielen Schauspieler wie Jason Segel, Amy Adams, Chris Cooper und Rashida Jones Schlüsselrollen.
Es ist eine musikalische Komödie, die beim Savannah Film Festival Premiere hatte. Die Geschichte des Films folgt drei Fans, nämlich Gary, Mary und Walter, die sich aufmachen, die Muppets wieder zu vereinen.
Ihr einziges Ziel ist es, das Muppet Theatre vor dem Abriss zu schützen. Sie sind jedoch berechtigt, nach jedem der Muppets zu suchen, da sie alle inzwischen in Vergessenheit geraten zu sein scheinen.
Sein Song mit dem Titel „Man or Muppet“ wurde schließlich mit dem Oscar für den besten Originalsong ausgezeichnet und der Film war sowohl ein kritischer als auch ein kommerzieller Hit.
28. Charme (2021)
Diese computeranimierte Musical-Fantasy-Komödie verfolgt die Reise einer kolumbianischen Mehrgenerationenfamilie, die dank eines großen Wunders mit magischen Kräften gesegnet wurde.
Ein jugendliches Familienmitglied wurde jedoch ohne Befugnisse zurückgelassen. Das frustriert sie sicherlich, erlaubt es dem Betrachter aber auch, in ihre Geschichte hineingezogen zu werden.
Obwohl Encanto während der anhaltenden Covid-19-Pandemie veröffentlicht wurde, war es eine Erfolgsgeschichte an den Kinokassen. Der Film wurde für seine emotionale Tiefe, Musik, Sprachausgabe und Charakterisierung gelobt.
Darüber hinaus führten seine Songs die Charts der US Billboard 200 und der UK Compilation Albums an.
27. Dornröschen (1959)
| Titel | Schlafende Schönheit |
| Erscheinungsjahr | 1959 |
| Uhrzeit | 75min |
| Direktoren | Clyde Geronimi, Eric Larson, Les Clark, Hamilton Luske, Wolfgang Reitherman |
| Gießen | Mary Costa, Bill Shirley, Eleanor Audley, Verna Felton |
| Inländische Abendkasse | 51,60 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.2 |
| Metascore | 85 |
| Schriftsteller | Erdmann Penner |
| Musik von | Roy M. Brewer Jr. Donald Halliday |
| Kinematographie von | Ken Anderson Don DaGradi |
| Kostüm von | Eyvind Earle |
Dornröschen ist ein weiterer Disney-Animationsmusikspielfilm, der seine Inspiration aus einem geschriebenen Werk bezieht. Es basiert auf dem gleichnamigen Märchen von Charles Perrault aus dem Jahr 1697.
Der Film verfolgt die Reise einer neugeborenen Prinzessin, die an ihrem 16. Geburtstag von einer Hexe verflucht wird.
Zu ihrem Glück kommt ihr eine Fee zu Hilfe und hebt den Fluch auf. Die Veränderung kann jedoch nur Realität werden, wenn die Prinzessin in einen tiefen Schlaf fällt und durch den Kuss ihres wahren Liebhabers geweckt wird.
Es war einer der ersten Animationsfilme, die im Breitbildverfahren Super Technirama 70 fotografiert wurden.
26. Dumbo (1941)
| Titel | Dumbo |
| Erscheinungsjahr | 1941 |
| Uhrzeit | 64min |
| Direktoren | Samuel Armstrong, Norman Ferguson, Wilfred Jackson, Jack Kinney, Bill Roberts, Ben Sharpsteen, John Elliotte |
| Gießen | Sterling Holloway, Edward Brophy, Herman Bing, Billy Bletcher |
| Inländische Abendkasse | 1,60 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.2 |
| Metascore | 96 |
| Schriftsteller | Joe Grant |
| Musik von | Frank Churchill, Oliver Wallace, Walter Greene |
| Kinematographie von | Für DaGradi |
| Kostüm von | Jérôme Braun |
Dieser animierte Fantasy-Musical-Spielfilm zeichnet die Reise eines entzückenden Elefanten namens Dumbo nach. Da Dumbo riesige Ohren hat, wird er oft von den anderen verspottet.
Nachdem jedoch eine kleine, aber schlaue Maus dynamisch in sein Leben getreten ist, ist Dumbo motiviert, die Kontrolle über die Dinge zu übernehmen, und beginnt folglich, seine großen Ohren zu seinem Vorteil zu nutzen.
Dumbo wird oft als einer der besten animierten Filme angesehen, die jemals von Disney veröffentlicht wurden, und war eine süße und einfache Geschichte, die ihren zeitlosen Charme bewahrt. Es ist auch einer der kürzesten Mainstream-Spielfilme von Disney.
25. Peter Pan (1953)
| Titel | Peter Pan |
| Erscheinungsjahr | 1953 |
| Uhrzeit | 77min |
| Direktoren | Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske, Jack Kinney |
| Gießen | Bobby Driscoll, Kathryn Beaumont, Hans Conried, Bill Thompson |
| Inländische Abendkasse | 87,40 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.3 |
| Metascore | 76 |
| Schriftsteller | J. M. Barrie |
| Musik von | Oliver Wallace |
| Kinematographie von | Donald Halliday |
| Kostüm von | Robert O. Koch |
Peter Pan ist einer der bekanntesten animierten musikalischen Spielfilme von Disney und erzählt die Geschichte von Peter Pan und seiner Begleiterin Tinker Bell, die zufällig eine Fee ist.
Das Duo beschließt, die Geschwister Wendy, John und Michael mit auf die Insel Nimmerland zu nehmen; ein Ort, an dem ein gewisser Captain Hook plant, sich an der Titelfigur zu rächen.
Der Film wurde für seine Verwendung von Farben und die passende Synchronisation von Stimmen mit ihren festgelegten Charakteren gelobt.
Hinzu kommt, dass dieses unglaublich malerische Erlebnis auch von seiner dezenten Musik unterstützt wurde.
24. Herkules (1997)
| Titel | Herkules |
| Erscheinungsjahr | 1997 |
| Uhrzeit | 93min |
| Direktoren | Ron Clements, John Musker |
| Gießen | Tate Donovan, Susan Egan, James Woods, Josh Keaton |
| Inländische Abendkasse | 99,05 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.3 |
| Metascore | 74 |
| Schriftsteller | Ron Clements |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | Rasul Azadani |
| Kostüm von | Gerald Schal |
Unter der Regie von Ron Clements und John Musker ist Hercules ein animiertes Fantasy-Musikdrama, das während der Renaissancezeit von Disney produziert wurde.
Der Film verfolgt, wie der Sohn des griechischen Gottes Zeus, Herkules, vom unmoralischen Hades in einen Halbgott, halb Sterblichen verwandelt wird.
Der legendäre Held entdeckt bald seine unsterbliche Abstammung und wird von seinem Vater gebeten, zum Olymp zurückzukehren.
Obwohl James Woods Leistung als Hades gelobt wurde, erhielten die Animation und Musik des Films gemischte Kritiken von Kritikern.
Obwohl der Film kein absoluter Flop war, blieb er an den Ticketschaltern hinter den Erwartungen zurück.
23. Raya und der letzte Drache (2021)
| Titel | Raya und der letzte Drache |
| Erscheinungsjahr | 2021 |
| Uhrzeit | 107min |
| Direktoren | Don Hall, Carlos Lopez Estrada, Paul Briggs, John Ripa |
| Gießen | Kelly Marie Tran, Awkwafina, Gemma Chan, Izaac Wang |
| Inländische Abendkasse | --- |
| IMDb-Bewertung | 7.4 |
| Metascore | 75 |
| Schriftsteller | Qui Nguyen |
| Musik von | James Newton Howard |
| Kinematographie von | Rob Dressel |
| Kostüm von | Helen Mingjue Chen Paul A. Felix |
Dieser computeranimierte Fantasy-Abenteuerfilm folgt der Reise einer Kriegerin namens Raya; jemand, der auf der Suche nach Sisu, einem Drachen, ist.
Denn der Drache scheint all seine Kräfte in einen magischen Edelstein übertragen zu haben. Unglücklicherweise für das Mädchen wurde der Edelstein jedoch über das ganze Königreich Kumandra verstreut und bringt offenbar seine Bewohner gegeneinander auf.
Der Film, der auf traditionellen südostasiatischen Kulturen basiert, wurde für seine Gesangsdarbietungen und Animationen gefeiert. Es war ein fairer Erfolg an der Abendkasse.
22. Tarzan (1999)
| Titel | Tarzan |
| Erscheinungsjahr | 1999 |
| Uhrzeit | 88min |
| Direktoren | Chris Buck, Kevin Lima |
| Gießen | Tony Goldwyn, Minnie Driver, Brian Blessed, Glenn Close |
| Inländische Abendkasse | 171,09 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 7.3 |
| Metascore | 79 |
| Schriftsteller | Tab Murphy |
| Musik von | Markus Mancina |
| Kinematographie von | Gregor Perler |
| Kostüm von | Karenna Mazur Alderton |
Unter den letzten animierten Spielfilmen, die während der Disney-Renaissance auf die Leinwand kamen, war Tarzan die erste bemerkenswerte Kinoversion von Tarzan der Affen; eine Geschichte von Edgar Rice Burroughs, die 1912 veröffentlicht wurde.
Das Drehbuch folgt einem Waisenkind namens Tarzan, das von Berggorillas aufgezogen wird. Kurz darauf sehen die Zuschauer, wie Tarzan eine Entdeckerin, Jane, aus der Patsche hilft.
Nachdem ihm jedoch klar wird, dass er ein Mensch ist, muss Tarzan entscheiden, ob er mit der menschlichen Zivilisation leben oder seinen Aufenthalt voller Staunen und Verwirrung im Dschungel fortsetzen soll.
Tarzan, einer der umsatzstärksten Filme des Jahres 1999, wurde für seine Gesangsdarbietungen und gut gedrehten animierten Actionsequenzen gelobt.
21. Bambi (1942)
| Titel | Bambi |
| Erscheinungsjahr | 1942 |
| Uhrzeit | 70min |
| Direktoren | James Algar, Samuel Armstrong, David Hand, Graham Heid, Bill Roberts, Paul Satterfield, Norman Wright, Arthur Davis, Clyde Geronimi |
| Gießen | Hardie Albright, Stan Alexander, Bobette Audrey, Peter Behn |
| Inländische Abendkasse | 102,80 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.3 |
| Metascore | 91 |
| Schriftsteller | Felix Salzen |
| Musik von | Frank Churchill |
| Kinematographie von | Thomas Scott |
| Kostüm von | Jack Atwood |
Dieser animierte Disney-Musicalfilm erzählt die Geschichte eines jungen Kitzes namens Bambi, der ausgewählt wird, der nächste Prinz des Waldes zu werden, ähnlich wie sein geliebter Vater.
Während er im Wald ist, lernt er eine Menge Dinge darüber, wie man diejenigen liebt und beschützt, die ihm wirklich am Herzen liegen.
Kinder fanden die Titelfigur so süß und liebenswert, dass sie nicht anders konnten, als sich in sie zu verlieben.
Natürlich gibt der Spielfilm sein Bestes, um die Coming-of-Age-Geschichte eines Rehs zu erzählen, die viele Kinder damals nachvollziehen konnten.
Disneys fünfter animierter Spielfilm wurde bei den Academy Awards jeweils für einen seiner Songs, seinen Sound und seine Originalmusikpartitur nominiert.
20. Dame und der Landstreicher (1955)
| Titel | Dame und der Landstreicher |
| Erscheinungsjahr | 1955 |
| Uhrzeit | 76min |
| Direktoren | Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske, Jack Cutting |
| Gießen | Barbara Luddy, Larry Roberts, Peggy Lee, Bill Thompson |
| Inländische Abendkasse | 93,60 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.3 |
| Metascore | 78 |
| Schriftsteller | Ward Greene |
| Musik von | Oliver Wallace |
| Kinematographie von | Donald Halliday |
| Kostüm von | Robert O. Koch |
Dieser animierte musikalische Liebesfilm basiert auf der Geschichte des Cosmopolitan-Magazins von 1945, Happy Dan, The Cynical Dog, des Schriftstellers Ward Greene.
Der Film erzählt die Geschichte einer Hündin namens Lady, die sich ignoriert fühlt, nachdem Jim und Darling ein Baby im Haus bekommen haben.
Später, als Tante Sarah sie zusammen mit ihren siamesischen Zwillingskatzen besucht, ist Lady diejenige, die für all das Chaos, das sie anrichten, gerügt wird.
Lady and the Tramp, angeblich der erste Animationsfilm, der im CinemaScope-Breitbildverfahren gedreht wurde, ist seit seinem Kinostart im Jahr 1955 ziemlich gut gealtert.
19. Aschenputtel (1950)
| Titel | Aschenputtel |
| Erscheinungsjahr | 1950 |
| Uhrzeit | 74min |
| Direktoren | Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske |
| Gießen | Ilene Woods, James MacDonald, Eleanor Audley, Verna Felton |
| Inländische Abendkasse | 85,00 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.3 |
| Metascore | 85 |
| Schriftsteller | Charles Perrault |
| Musik von | Paul J. Smith Oliver Wallace |
| Kinematographie von | Donald Halliday |
| Kostüm von | Bill Peet |
Dieser animierte Musical-Fantasy-Spielfilm basiert auf dem gleichnamigen Märchen des Schriftstellers Charles Perrault.
Der Film folgt der Geschichte eines jungen Mädchens namens Cinderella; jemand, der davon träumt, am königlichen Ball teilzunehmen und dem Großherzog zu begegnen.
Doch nachdem ihre grausame Stiefmutter zwischen ihr und ihrem Traum steht, bekommt eine liebevolle Aschenputtel erstaunliche Hilfe von ihrer guten Fee.
Cinderella bescherte der Animationswelt nicht nur eine ihrer ikonischsten Figuren, sondern es stellte sich auch als der größte Kritiker- und kommerzielle Erfolg für Disney seit der Veröffentlichung von Schneewittchen und die sieben Zwerge im Jahr 1937 heraus.
Viele Leute erkennen diesen animierten Spielfilm an, weil er das Studio nach seinem lang erwarteten Kinostart aus der Insolvenz holen konnte.
18. Alice im Wunderland (1951)
| Titel | Alice im Wunderland |
| Erscheinungsjahr | 1951 |
| Uhrzeit | 75min |
| Direktoren | Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske, Jack Kinney |
| Gießen | Kathryn Beaumont, Ed Wynn, Richard Haydn, Sterling Holloway |
| Inländische Abendkasse | 1,07 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.4 |
| Metascore | 68 |
| Schriftsteller | Lewis Carroll |
| Musik von | Oliver Wallace |
| Kinematographie von | Lloyd L. Richardson |
| Kostüm von | Bill Peet |
Alice im Wunderland ist ein animierter Musical-Fantasy-Comedy-Spielfilm, in dem jeder Figur ein eigener Ohrwurm zugeordnet wurde.
Der Film folgt einem jungen und neugierigen Mädchen namens Alice, das, nachdem es einem Kaninchen in seinem Loch gefolgt ist, die fremde Welt des Wunderlandes betritt.
Während dieser Film am besten wegen seiner Optik in Erinnerung bleibt, können diejenigen, die ihn gesehen haben, die Tatsache nicht leugnen, dass seine Kreaturen, die sich jeder Logik und Vernunft widersetzen, ihn noch amüsanter erscheinen lassen.
Da Alice im Wunderland kein sehr langatmiger Spielfilm war, war es schwierig, zu viele Lieder in seine Geschichte einzubauen.
Die Macher haben jedoch jeden der Songs kurz genug gehalten, um sicherzustellen, dass sie die Geschichte nicht auffressen.
17. Das Dschungelbuch (2016)
| Titel | Das Dschungelbuch |
| Erscheinungsjahr | 2016 |
| Uhrzeit | 106min |
| Direktoren | Jon Favreau |
| Gießen | Neel Sethi, Bill Murray, Ben Kingsley, Idris Elba |
| Inländische Abendkasse | 364,00 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.4 |
| Metascore | 77 |
| Schriftsteller | Justin Marken |
| Musik von | John Debney |
| Kinematographie von | Bill Papst |
| Kostüm von | Christoph Glas |
Das Dschungelbuch, ein Live-Action/CGI-Remake von Walt Disneys gefeiertem gleichnamigem Zeichentrickprojekt aus dem Jahr 1967, wurde von Jon Favreau produziert und geleitet.
Die Geschichte folgt einem jungen Burschen namens Mowgli, der im Dschungel aufwächst, umgeben von einem Rudel Wölfe.
Doch schon bald klopft der Terror an seine Tür, als er droht, von einem Tiger namens Shere Khan ermordet zu werden.
Zum Glück für Mowgli beschließen ein Panther und ein Bär, ihm zu Hilfe zu kommen. Mowglis Reise der Selbstfindung, die 2016 für das zeitgenössische Publikum veröffentlicht wurde, war eine faire Balance zwischen Rudyard Kiplings Buch und dem ursprünglichen animierten Spielfilm.
16. Gefroren (2013)
| Titel | Gefroren |
| Erscheinungsjahr | 2013 |
| Uhrzeit | 102min |
| Direktoren | Chris Buck, Jennifer Lee |
| Gießen | Kristen Bell, Idina Menzel, Jonathan Groff, Josh Gad |
| Inländische Abendkasse | 400,74 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.4 |
| Metascore | 75 |
| Schriftsteller | Jennifer Lee |
| Musik von | Christoph Beck |
| Kinematographie von | Jeff Draheim |
| Kostüm von | Michael Giamo |
Dieser computeranimierte Musical-Fantasy-Spielfilm ist inspiriert von Hans Christian Andersens Märchen „Die Schneekönigin“. Der Film folgt Anna, die sich mit Iceman Kristoff und seinem Rentier Sven auf eine Reise begibt, um nach ihrer entfremdeten Schwester Elsa zu suchen.
Elsa ist jemand, der die unübertroffene Fähigkeit besitzt, jeden Gegenstand oder jede Person in Eis zu verwandeln, wann immer sie es braucht.
Unter der Regie von Chris Buck und Jennifer Lee mag dieser Spielfilm auf begeisterte Animationsfans ein wenig klischeehaft wirken, aber er tut, was er tun soll – Unterhaltung zu liefern, die von der ganzen Familie gemeinsam genossen werden kann.
Viele Filmkritiker räumten in ihren Kritiken ein, dass „Frozen“ in der Tat Disneys bester musikalischer Animationsfilm ist, der seit seiner Renaissance-Ära veröffentlicht wurde. Es wurde gebührend für seine Optik, Themen und Musik gelobt.
15. Die vielen Abenteuer von Winnie Puuh (1977)
| Titel | Die vielen Abenteuer von Winnie Puuh |
| Erscheinungsjahr | 1977 |
| Uhrzeit | 74min |
| Direktoren | John Lounsbery, Wolfgang Reitherman, Ben Sharpsteen |
| Gießen | Sebastian Cabot, Junius Matthews, Barbara Luddy, Howard Morris |
| Inländische Abendkasse | --- |
| IMDb-Bewertung | 7.6 |
| Metascore | --- |
| Schriftsteller | AA Milne |
| Musik von | Kumpel Bäcker |
| Kinematographie von | Tom Acosta, James Melton |
| Kostüm von | Ernst Schäfer |
Alles dank des beliebten The Many Adventures of Winnie the Pooh, dessen Titelsong seit Jahrzehnten in den Ohren von Tausenden von Kindern nachhallt.
Diese animierte musikalische Anthologie erzählt die Geschichte des liebenswerten Bären Puuh und seiner engsten Freunde, die sich auf ein episches Abenteuer begeben, bei dem sie singen, tanzen und Bienen durch den Wald jagen.
Das Besondere an diesem Spielfilm ist, dass nicht die einzelnen Figuren, sondern der Erzähler singen.
Die Charaktere dieses Films verkauften Waren im Wert von Millionen von Dollar auf den Märkten der ganzen Welt.
14. Pinocchio (1940)
| Titel | Pinocchio |
| Erscheinungsjahr | 1940 |
| Uhrzeit | 88min |
| Direktoren | Norman Ferguson, T. Hee, Wilfred Jackson, Jack Kinney, Hamilton Luske, Bill Roberts, Ben Sharpsteen |
| Gießen | Dickie Jones, Christian Rub, Mel Blanc, Billy Bletcher |
| Inländische Abendkasse | 84,25 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.4 |
| Metascore | 99 |
| Schriftsteller | Carlo Collodi |
| Musik von | Leigh Harline Paul J. Smith Frank Churchill |
| Kinematographie von | Ken Anderson |
| Kostüm von | Edwin Aardal |
Als einer der frühesten animierten Spielfilme von Disney wurden die Aussichten von Pinocchio an den Kinokassen durch die Euphorie rund um den Zweiten Weltkrieg behindert.
Bei seiner Wiederveröffentlichung im Jahr 1945 entpuppte sich der Film jedoch als voller Erfolg an den Kinokassen.
Der Film verfolgt die Reise von Pinocchio, einer Marionette, die die Chance bekommt, sich in einen echten Jungen zu verwandeln.
Bevor er sich jedoch das Recht verdient, real zu werden, muss er zuerst beweisen, dass er gleichermaßen selbstlos, ehrlich und mutig ist.
Pinocchio, dessen Charaktere bis heute in der Populärkultur relevant bleiben, gilt als eines der größten animierten Disney-Musicals aller Zeiten.
13. Mulan (1998)
| Titel | Mulan |
| Erscheinungsjahr | 1998 |
| Uhrzeit | 88min |
| Direktoren | Tony Bancroft, Barry Cook |
| Gießen | Ming-Na Wen, Eddie Murphy, BD Wong, Miguel Ferrer |
| Inländische Abendkasse | 120,62 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.6 |
| Metascore | 71 |
| Schriftsteller | Robert D. San Souci |
| Musik von | Jerry Goldschmied |
| Kinematographie von | Michael Kelly |
| Kostüm von | Rick Shutter |
Mulan wurde während der Disney-Renaissance produziert und veröffentlicht und ist ein animiertes Musical-Action-Drama, das auf der chinesischen Legende von Hua Mulan basiert.
Die Geschichte des Spielfilms verfolgt die kühne Reise von Mulan; ein junges Mädchen, das beunruhigt erfährt, dass ihr zerbrechlicher Vater gezwungen wird, sich in die Armee zu melden, um die einfallenden Hunnen zu bekämpfen.
Mulan geht jedoch einen Schritt über das Denken hinaus und verkleidet sich als ihr Vater und tritt anschließend für ihn in die Armee ein.
Die Handlung und die Charaktere des Films wurden von Kritikern geschätzt und er wurde für mehrere Preise nominiert und gewann nach seinem Kinostart mehrere Preise.
12. Das Dschungelbuch (1967)
| Titel | Das Dschungelbuch |
| Erscheinungsjahr | 1967 |
| Uhrzeit | 78min |
| Direktoren | Wolfgang Reithermann |
| Gießen | Phil Harris, Sebastian Cabot, Louis Prima, Bruce Reitherman |
| Inländische Abendkasse | 141,84 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 7.6 |
| Metascore | 65 |
| Schriftsteller | Larry Clemmons |
| Musik von | Georg Bruns |
| Kinematographie von | Tom Acosta |
| Kostüm von | Bill Peet |
Basierend auf Rudyard Kiplings gleichnamigem Buch von 1894 wurde The Jungle Book von Wolfgang Reitherman für die Leinwand gedreht.
Der Film verfolgt die Reise eines kleinen Jungen namens Mowgli, der in Gesellschaft von Wölfen aufgewachsen ist.
Als jedoch ein menschenfressender Tiger versucht, ihn zu terrorisieren, tut Mowglis geliebte Tierfamilie ihr Bestes, um ihn zu überreden, dem Dschungel zu entkommen und ein neues Leben bei den Menschen im Dorf zu beginnen.
Das Dschungelbuch, eine der originellsten Produktionen von Disney, war nicht nur ein Kassenerfolg, sondern seine VHS-Veröffentlichung verkaufte sich bei seiner Veröffentlichung auch millionenfach.
11. Die kleine Meerjungfrau (1989)
| Titel | Die kleine Meerjungfrau |
| Erscheinungsjahr | 1989 |
| Uhrzeit | 83min |
| Direktoren | Ron Clements, John Musker |
| Gießen | Jodi Benson, Samuel E. Wright, René Auberjonois, Christopher Daniel Barnes |
| Inländische Abendkasse | 111,54 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 7.6 |
| Metascore | 88 |
| Schriftsteller | John Musker |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | Mark A. Hester |
| Kostüm von | Michael Perez jr. |
Unter der Leitung von John Musker und Ron Clements wird The Little Mermaid der Neustart von Disneys Reihe von Animations-Meisterwerken zugeschrieben, insbesondere nach einer Reihe mittelmäßiger Veröffentlichungen in den 1980er Jahren.
Der animierte Spielfilm stützte sich auf die solide Gesangsleistung von Jodi Benson und einer fantastischen Antagonistin und stützte sich auch stark auf die Musik von Howard Ashman und Alan Menken; eine, die es geschafft hat, den Test der Zeit zu bestehen.
Die Geschichte zeichnet die Reise der Meereshexe Ursula nach, die einen kniffligen Deal mit Prinzessin Ariel macht, indem sie ihr erlaubt, Eric, den Menschenprinzen, den sie verehrt, zu treffen.
Ariel ist sich der wahren Absichten der Hexe jedoch nicht genau bewusst und landet folglich in Schwierigkeiten, die so tief sind wie ihre Bewunderung für Eric. Die kleine Meerjungfrau wurde für ihre Animation, Musik und Charaktere gelobt und war sowohl ein kritischer als auch ein kommerzieller Erfolg.
10. Ozean (2016)
| Titel | Ozean |
| Erscheinungsjahr | 2016 |
| Uhrzeit | 107min |
| Direktoren | Ron Clements, John Musker, Don Hall, Chris Williams |
| Gießen | Auli’i Cravalho, Dwayne Johnson, Rachel House, Temuera Morrison |
| Inländische Abendkasse | 248,76 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.6 |
| Metascore | 81 |
| Schriftsteller | Jared Busch |
| Musik von | Markus Mancina |
| Kinematographie von | Jeff Draheim |
| Kostüm von | Elisa Aliberti |
Unter der Regie von Ron Clements und John Musker ist Vaiana ein computeranimierter musikalischer Abenteuerspielfilm, der auf der polynesischen Kultur basiert.
Daher wurden mehrere Sprachen und polynesische Instrumente verwendet, um die Melodien aufzunehmen, um die Authentizität des Films zu bewahren.
Die Musik malt nicht nur ein lebendiges Bild von Moanas Welt, sondern hilft auch bei der Weiterentwicklung der Charaktere.
Die Geschichte des Films folgt der tapferen Tochter eines polynesischen Dorfvorstehers, Vaiana, die eine Reise unternimmt, um ein mystisches Relikt mit der Göttin Te Fiti wieder zu vereinen.
Es wird entschieden, dass Vaiana sich auf die Mission begeben wird, nachdem die Pflanzen und die Fische auf ihrer Insel aufgrund einer Seuche zugrunde gegangen sind.
Der Spielfilm stieß auf positive Kritiken und war ein Riesenerfolg an den weltweiten Kinokassen.
9. Schneewittchen und die sieben Zwerge (1937)
| Titel | Schneewittchen und die sieben Zwerge |
| Erscheinungsjahr | 1937 |
| Uhrzeit | 83min |
| Direktoren | William Cottrell, David Hand, Wilfred Jackson, Larry Morey, Perce Pearce, Ben Sharpsteen |
| Gießen | Adriana Caselotti, Harry Stockwell, Lucille La Verne, Hal Rees |
| Inländische Abendkasse | 184,93 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 7.6 |
| Metascore | 95 |
| Schriftsteller | Jakob Grimm |
| Musik von | Frank Churchill |
| Kinematographie von | Ken Anderson |
| Kostüm von | William L. Orangen |
Basierend auf dem deutschen Märchen der Brüder Grimm aus dem Jahr 1812 hatte Schneewittchen und die sieben Zwerge das Privileg, der erste Disney-Animationsspielfilm zu sein.
Die Geschichte verfolgt die turbulente Reise einer Prinzessin namens Schneewittchen, die, nachdem sie von ihrer bösen Stiefmutter verbannt wurde, in einen Wald rennt.
Die Dinge beginnen sich jedoch für das Mädchen zu fügen, nachdem sie von sieben Zwergen gerettet wurde. Früher als später freundet sie sich mit ihnen an.
Abgesehen von seinen Charakteren ist dieser Spielfilm dafür bekannt, dass er zahlreiche sanfte Musiknummern enthält. Vom American Film Institute zu den 100 größten amerikanischen Filmen gezählt, ist „Schneewittchen und die sieben Zwerge“ einer der kulturell bedeutendsten Kinofilme aller Zeiten.
8. Verheddert (2010)
| Titel | Verheddert |
| Erscheinungsjahr | 2010 |
| Uhrzeit | 100min |
| Direktoren | Nathan Greno, Byron Howard |
| Gießen | Mandy Moore, Zachary Levi, Donna Murphy, Ron Perlman |
| Inländische Abendkasse | 200,82 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.7 |
| Metascore | 71 |
| Schriftsteller | Und Fogelmann |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | Tim Mertens |
| Kostüm von | Dan Cooper |
Teilweise basierend auf dem deutschen Märchen Rapunzel aus der reichen Auswahl an Volksmärchen, die von den Gebrüdern Grimm veröffentlicht wurden, war dieser computeranimierte 3D-Musik-Abenteuer-Fantasy-Comedy-Film Disneys 50. Animationsprojekt.
Tangled folgt der Geschichte einer jungen und naiven Prinzessin namens Rapunzel, die danach strebt, aus ihrem abgelegenen Turm zu fliehen.
Obwohl ihre Pflegemutter dagegen ist, nimmt sie die Hilfe eines Eindringlings an, um sie hinauszuführen und Zeuge einer Welt zu werden, die sie zuvor nicht sehen und begreifen konnte.
Als einer der teuersten Zeichentrickfilme aller Zeiten wurde Tangled für sein Drehbuch, seine Charaktere und seine Musikpartitur gelobt.
7. Fantasie (1940)
| Titel | Fantasie |
| Erscheinungsjahr | 1940 |
| Uhrzeit | 125min |
| Direktoren | James Algar, Samuel Armstrong, Ford Beebe Jr., Norman Ferguson, David Hand, Jim Handley, T. Hee, Wilfred Jackson, Hamilton Luske, Bill Roberts, Paul Satterfield, Ben Sharpsteen |
| Gießen | Leopold Stokowski, Deems Taylor, The Philadelphia Orchestra, Corey Burton |
| Inländische Abendkasse | 76,41 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 7.7 |
| Metascore | 96 |
| Schriftsteller | Joe Grant |
| Musik von | James Wong Howe |
| Kinematographie von | Ken Anderson |
| Kostüm von | Wa Chang |
Fantasia, eines der kühnsten Leinwandexperimente von Disney, war eine anthologische Animationsmusik, die ursprünglich als Kino-Roadshow veröffentlicht wurde, die zwischen 1940 und 1941 in 13 Städten in den Vereinigten Staaten von Amerika organisiert wurde.
Dieser Spielfilm ist das wohl einzigartigste Projekt in der Geschichte der Animation und verbindet animierte Bilder mit klassischer Musik mit nahezu beschützender Wirkung.
Unglücklicherweise für die Macher konnte der Film aufgrund des Ansturms des Zweiten Weltkriegs an den Kinokassen nicht sein volles Potenzial entfalten.
Im Laufe der Jahre hat Fantasia immer mehr Anerkennung von leidenschaftlichen Fans des Studios erhalten.
6. Mary Poppins (1964)
| Titel | Mary Poppins |
| Erscheinungsjahr | 1964 |
| Uhrzeit | 139min |
| Direktoren | Robert Stevenson |
| Gießen | Julie Andrews, Dick Van Dyke, David Tomlinson, Glynis Johns |
| Inländische Abendkasse | 102,27 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 7.8 |
| Metascore | 88 |
| Schriftsteller | Bill Walsh |
| Musik von | Irwin Kostal |
| Kinematographie von | Eduard Colman |
| Kostüm von | Hal Gausman Emile Who |
Auch wenn viele die Schöne und das Biest als das ultimative Meisterwerk unter Disneys animierten Musicals betrachten, muss Mary Poppins zu den besten Live-Action-Musicaldramen gehören, die jemals auf die Leinwand gekommen sind.
Dieses Regieprojekt von Robert Stevenson ist eine nahtlose Mischung aus Animation und Live-Action. Während der Film die ikonische Julie Andrews in ihrer Debütrolle spielt, wird sie von Schauspielern wie Dick Van Dyke, David Tomlinson und Glynis Johns in der Besetzung gut unterstützt.
Die Geschichte folgt der Reise von Mr. Banks; jemand, der zufällig ein Kindermädchen für seine beiden sehr ungezogenen Kinder sucht.
Seine Suche endet, als er auf die faszinierende Mary Poppins stößt. Doch anstatt streng mit den Kindern zu sein, verändert die engelhafte Mary ihr Leben auf die bestmögliche Weise.
Dieser gesunde Familienunterhalter, der von seinen komödiantischen Sequenzen und seiner großartigen Musik lebt, ist die Antwort auf jene Filmfans, die behaupten, dass sie Disney-Musicals nicht wirklich mögen.
5. Der Albtraum vor Weihnachten (1993)
| Titel | Der Albtraum vor Weihnachten |
| Erscheinungsjahr | 1993 |
| Uhrzeit | 76min |
| Direktoren | Heinrich Seilick |
| Gießen | Danny Elfman, Chris Sarandon, Catherine O’Hara, William Hickey |
| Inländische Abendkasse | 75,08 Mio. $ |
| IMDb-Bewertung | 8 |
| Metascore | 82 |
| Schriftsteller | Tim Burton |
| Musik von | Danny Elfmann |
| Kinematographie von | Peter Kozachik |
| Kostüm von | Allison Abbott |
The Nightmare Before Christmas hebt sich von der Masse ab, dank seiner Strategie, Stop-Motion-Animationen einzusetzen und sie in einer so dunklen und fantastischen Geschichte zu präsentieren.
Ein Kultklassiker, der von seinen vielen Fans auf der ganzen Welt oft wieder besucht wird, dieses Regieprojekt von Tim Burton hat sich zu einem Grundnahrungsmittel für mehrere Feiertage entwickelt.
Der Film folgt der Reise eines Wesens aus Halloween Town, Jack Skellington, der seinen Weg nach Christmas Town findet.
Nachdem er die festliche Atmosphäre der Stadt gesehen hat, ist Jack schnell davon besessen. Die Dinge geraten jedoch außer Kontrolle, als ihn seine Weihnachtsverliebtheit dazu bringt, den Weihnachtsmann selbst zu entführen.
Obwohl The Nightmare Before Christmas von seiner innovativen Kunstform lebt, ist es die inspirierende Musik von Danny Elfman, die es zu einem erfüllenden Kinoerlebnis macht.
4. Aladdin (1992)
| Titel | Aladdin |
| Erscheinungsjahr | 1992 |
| Uhrzeit | 90min |
| Direktoren | Ron Clements, John Musker |
| Gießen | Scott Weinger, Robin Williams, Linda Larkin, Jonathan Freeman |
| Inländische Abendkasse | 217,35 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 8 |
| Metascore | 86 |
| Schriftsteller | Ron Clements |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | H. Lee Peterson |
| Kostüm von | Ralph Eggleston, Michael Peraza Jr., Bill Perkins |
Aladdin war ein mutiger Versuch, CGI-Animation in einen traditionellen 2D-Film zu integrieren; eine Technik, der bis zum Ende des 20. Jahrhunderts mehrere Spielfilme folgten.
Der Film nimmt die klassische Disney-Prinzessin-Formel und verstärkt sie mit einer großartigen Abenteuergeschichte. Das animierte Musical-Fantasy-Comedy-Drama folgt der Geschichte eines gewöhnlichen Diebes namens Aladdin, der sich tief in Prinzessin Jasmine verliebt.
Doch wie die meisten zeitlosen Liebesgeschichten der Welt hat auch Aladdins Komplikationen. Da er kein Prinz ist, darf er Jasmine nicht heiraten.
Währenddessen rekrutiert ein königlicher Wesir, Jafar, Aladdin, um eine magische Lampe zu beschaffen. Doch ohne sein Wissen hat Jafar einen geheimen Plan.
Alles dank der außergewöhnlichen stimmlichen Fähigkeiten des ewigen Robin Williams ist dieser animierte Klassiker mit einem definitiven Biss und einem scharfen Sinn für Humor ausgestattet.
3. Die Schöne und das Biest (1991)
| Titel | Die Schöne und das Biest |
| Erscheinungsjahr | 1991 |
| Uhrzeit | 84min |
| Direktoren | Gary Trousdale, Kirk Wise |
| Gießen | Paige O’Hara, Robby Benson, Jesse Corti, Rex Everhart |
| Inländische Abendkasse | 218,97 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 8 |
| Metascore | 95 |
| Schriftsteller | Linda Woolverton |
| Musik von | Alan Menken |
| Kinematographie von | John Carnochan Ellen Keneshea |
| Kostüm von | Pawel Araszkiewicz |
Die Schöne und das Biest, der erste animierte Spielfilm, der bei den Academy Awards als bester Film nominiert wurde, ist in mehrfacher Hinsicht ein zukunftsweisendes Disney-Musikdrama.
Die Geschichte handelt von einer wunderschönen jungen Frau namens Belle, die die schwierige Entscheidung trifft, im Austausch für die Rückkehr ihres entführten Vaters mit dem Biest zu leben.
Die Einstellung des Mädchens ändert sich jedoch bald, als sie entdeckt, dass das ignorante und schreckliche Biest in Wirklichkeit ein wirklich gut aussehender Prinz ist.
Dieser animierte romantische Fantasy-Musikfilm basiert auf dem gleichnamigen Märchen aus dem Jahr 1756 der Schriftstellerin Jeanne-Marie Leprince de Beaumont.
Es ist eine perfekte Mischung aus Musik, Animation und wunderbarem Geschichtenerzählen. Die Schöne und das Biest erhielt den Golden Globe Award für den besten Film – Musical oder Komödie.
Es war der erste animierte Spielfilm, der in dieser Kategorie gewann.
2. Coco (2017)
| Titel | Kokosnuss |
| Erscheinungsjahr | 2017 |
| Uhrzeit | 105min |
| Direktoren | Lee Unkrich, Adrian Molina |
| Gießen | Anthony Gonzalez, Gael Garcia Bernal, Benjamin Bratt, Alanna Ubach |
| Inländische Abendkasse | 209,73 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 8.4 |
| Metascore | 81 |
| Schriftsteller | Lee Unkrich |
| Musik von | Michael Giacchino |
| Kinematographie von | Steve Bloom |
| Kostüm von | Bert Berry, Tim Evatt |
Angesichts der Tatsache, dass dieses angesehene Disney-Animationsmusical Musik als Hintergrund verwendet, war es nur naheliegend, es in unsere Liste aufzunehmen.
Der Film zeichnet die Reise von Miguel nach; ein Typ, der Musik lebt und atmet und trotz der Einwände seiner Familie weiterhin seiner Liebe zum Signieren nachgeht.
Bald darauf stößt Miguel auf das Land der Toten und erfährt viel über seinen Ururgroßvater, der anscheinend ein gefeierter Sänger war.
Als einer der umsatzstärksten Animationsfilme aller Zeiten zollte Coco der mexikanischen Kultur und Traditionen einen lobenswerten Tribut.
Das National Board of Review nannte ihn den besten Animationsfilm des Jahres 2017.
1. Der König der Löwen (1994)
| Titel | Der König der Löwen |
| Erscheinungsjahr | 1994 |
| Uhrzeit | 88min |
| Direktoren | Roger Allers, Rob Minkoff |
| Gießen | Matthew Broderick, Jeremy Irons, James Earl Jones, Whoopi Goldberg |
| Inländische Abendkasse | 422,78 Millionen $ |
| IMDb-Bewertung | 8.5 |
| Metascore | 88 |
| Schriftsteller | Irene Mecchi |
| Musik von | Hans Zimmer |
| Kinematographie von | Ivan Budget |
| Kostüm von | Andy Gaskill |
Unter der Regie von Rob Minkoff und Roger Allers enthielt dieser klassische animierte Musikdramafilm einige der bekanntesten Songs der 1990er Jahre.
Auch wenn seine Fortsetzungen es geschafft haben, Geld zu verdienen, ist die Version von Der König der Löwen von 1994 auch heute noch genauso gut wie damals, als sie auf die Bildschirme kam.
Der Film folgt der Reise eines Jungen namens Simba, der gezwungen ist, das Geweihte Land zu verlassen, nachdem sein Vater Mufasa von seinem korrupten Onkel Scar verraten und abgeschlachtet wurde.
Doch Jahre später kehrt ein wagemutiger und schneidiger Simba als junger Löwe zurück, um seinen Thron zurückzuerobern. Die Tatsache, dass dieser animierte Spielfilm die Populärkultur nachhaltig beeinflusst hat, spricht Bände über seine Kult-Anhängerschaft.
Es ist daher nicht verwunderlich, dass es der Film mit den höchsten Einnahmen des Jahres 1994 war.