Wir besuchten Patrick Churchs Studio, die Young Designer Upending Fashion Week
Patrick Church, ein in Brooklyn lebender Künstler und aufstrebender Modedesigner, hat nur wenige Jahre gebraucht, um eine Fangemeinde aufzubauen, die alle umfasst Seltsames Auge 'S Tan Frankreich und Anton Porowski zum beliebten Sänger Tejana Taylor . Nach seinen Anfängen in London – er arbeitete zuvor als DJ, als ein kleiner Boutique-Besitzer seine handbemalte Lederjacke bemerkte und ihn bat, eine für ihren Laden zu machen – zog der Maler und Designer nach New York, wo er jetzt arbeitet aus einem Bushwick-Studio , auf jeder Leinwand malend, die er finden kann. Er hat seine Arbeit nie in einem Standard-Laufsteg-Setting präsentiert, teilweise weil er den unkonventionellen Ansatz bevorzugt, der durch Präsentationen gefördert wird. Ich mache nicht genug Stücke, um das zu tun, sagt er Ihnen. Alles ist etwas ganz Besonderes und wir machen nur wenige von jedem Ding.
Die Arbeit von Church ist äußerst erfinderisch und hat einen sofortigen Wiedererkennungswert. Seine Gemälde drehen sich in der Regel um abstrakte humanoide Figuren, die oft mit einer breiten emotionalen Palette wiedergegeben werden. Es ist klar, dass Church seine Kunst nutzt, um seine eigenen komplizierten Gefühle zu verarbeiten; In vielen Stücken umgibt er diese Figuren mit widersprüchlichen Aussagen, wie a neueres Stück Sätze wie Ich fühle mich so abstoßend und völlig nutzlos anderen wie Du gegenüberzustellen, sind so stark.
Durch die Verwendung derselben Figuren auf Hemden, Hosen, Kleidern, Röcken und Mänteln ist seine Mode in vielerlei Hinsicht eine direkte Erweiterung seiner Kunst. Dennoch gibt der Künstler zu, dass es ziemlich kompliziert sein kann, diese beiden Welten in Einklang zu bringen. Je öfter ich das tue, desto mehr wird mir klar, dass es sich um getrennte Einheiten, getrennte Werke handelt, die auf unterschiedliche Weise präsentiert werden müssen, räumt er ein und erklärt, warum er sich entschieden hat, seine aufzuteilen Show Frühjahr/Sommer 2020 letzte Woche in zwei einzelne Einheiten: eine Modepräsentation und eine vollständige Galerieausstellung. Das alles rührt von seiner Weigerung her, sich in eine Schublade stecken zu lassen. Früher hielt ich mich nur für einen Künstler, aber jetzt fühle ich mich wirklich so, als könnte ich Künstler und Designer sein und gleichzeitig Bilder machen, gesteht er. Ich mache mir selbst Druck. Ich will sehen, wie weit ich mich kreativ pushen kann.
Wofür er sich letztendlich auch entscheidet, die Zukunft für Church sieht rosig aus. Während unseres Gesprächs eröffnet er die Tatsache, dass er nicht weiß, wie lange er noch an seinem zweimal jährlich stattfindenden Präsentationsplan festhalten wird (es ist eine Menge Verpflichtungen) und erwähnt auch, dass er möglicherweise in High- Ende Innenausstattung (Tapeten, Keramik und wirklich coole Artefakte für das Haus) eines Tages bald. Aber am Ende des Tages nimmt er sich einfach Zeit und geht Tag für Tag vor. Als Künstler sei er ziemlich impulsiv, erzählt er mir. Schließlich versuche ich, mir nicht zu viele Gedanken über die Zukunft zu machen. Sonst verbringe ich nicht genug Zeit damit, in der Gegenwart produktiv zu sein.
Wir haben einen Fotografen geschickt James Emmermann in Churchs Studio in Bushwick, um den Künstler in seinem ursprünglichen kreativen Lebensraum einzufangen, umgeben von seiner Arbeit – den Gemälden, Kleidungsstücken und Objekten, die seine höchst originelle Herangehensweise an Mode und Kunst vorantreiben.
