Warum die Trans-Repräsentation in der Theaterbranche hinter Film und Fernsehen zurückbleibt
Die Chancen stehen gegen Samy Younes.
Im November 2017 traten sie in New Yorks ältestem Kabaretttheater The Duplex ins Rampenlicht und begannen zu singen. Die Aufführung war für Trans Voices Kabarett , eine Show, die erstklassige Trans-Musical-Theaterdarsteller präsentieren möchte.
Die Nacht war das erste Mal, dass Younes eine Bühne voller Transgender-Personen besetzte. Auf halbem Weg durch das Lied Am Leben sein , wechselten sie von Englisch auf Spanisch. Die Menge explodierte vor Freude. Younes entschied damals, dass sie nach New York ziehen und sich dem Theater widmen würden. Transmenschen, so entschieden sie, mussten es auf die Bühne schaffen.
Fast zwei Jahre später führt Younes diesen Kampf immer noch.
Mehrere Jahre lang musste ich einfach gegen die Wahrnehmung der Menschen ankämpfen, was es bedeutet, trans zu sein und zu singen, sagt Younes. Ich wollte schon mein ganzes Leben lang am Broadway sein, aber ich bin immer wieder bestürzt über das Tempo, mit dem wir uns in Richtung Vielfalt und Repräsentation im Theater bewegen.
Mit 31 Jahren hat Younes sein ganzes Leben lang gesungen. Aber erst in diesem Jahr wurden sie in einem Musical gecastet, als Jack in Ford’s Theatres Produktion von In den Wald .
Younes ist mit dieser Frustration nicht allein. Transgender-Bühnenkünstler sagen, dass, während das Fernsehen in den letzten Jahren eine Explosion der Trans-Darstellung erlebt hat, das Theater hinterherhinkt. Transgender-Menschen hatten 102 Fernsehgeschichten seit 2012 , laut der LGBTQ+ Medienorganisation GLAAD.
Der Volltreffer von FX Pose , jetzt in seiner zweiten Staffel, bietet die größte Transgender-Besetzung in der TV-Geschichte mit fünf prominenten Trans-Rollen. In Netflix neu Geschichten der Stadt , Transschauspielerin Jen Richard übernimmt eine Hauptrolle. Es ist sechs Jahre her, seit Laverne Cox Geschichte schrieb, als die erste transsexuelle Person für die Rolle der Sophia für einen Primetime Emmy Award nominiert wurde Orange ist das neue Schwarz . Aber Shakina Nayfack, eine Transgender-Fernseh- und Bühnenschauspielerin, kann an einer Hand abzählen, dass Transgender eine Broadway-Bühne zieren. Die Zahl ist fünf, ein Anstieg von null im letzten Jahr.
Der Broadway war schon immer führend, wenn es darum ging, diese sozialen Themen auf der Bühne darzustellen, sagt Nayfack. Wir brachten interrassische Romanzen auf die Bühne, bevor sie im Film erlaubt waren. Wir haben Queers auf die Bühne gebracht, bevor wir sie in Film und Fernsehen gesehen haben. Bemerkenswert ist, dass wir in Bezug auf die Repräsentation von Transsexuellen hinterherhinken und aufholen.
Gemäß Produktionsprofi , das demografische Daten zu Broadway-Mitarbeitern zusammenstellt, hatte die Saison 2018-2019 365 betitelte Charaktere. Davon waren 61 Prozent männlich und 32 Prozent weiblich. Weitere 7,1 Prozent hatten ein nicht näher bezeichnetes Geschlecht. Eine neue Kategorie schaffte es in das Listenjahr: 0,27 Prozent der Schauspieler waren nichtbinärer Plural. Diese Zahlen spiegeln jedoch Charaktere wider, nicht die Schauspieler selbst.
Donnie Cianciotto, Produzent von Trans Voices Cabaret, sagt, dass Trans-Schauspieler nicht nur buchstäblich aus Drehbüchern heraus geschrieben werden. Casting-Direktoren haben oft unangemessene Erwartungen darüber, wie Transgender-Personen aussehen sollten und wie sie singen, und sie besetzen Cisgender-Personen für Transgender-Rollen.
Ich möchte einfach gute Rollen spielen, die nicht unbedingt etwas mit Transness zu tun haben, sagt Shakina Nayfack. Es gibt so viele weitere Abenteuer im Leben, die Sie fortsetzen können. Es gibt noch so viele Geschichten im Leben, die darauf warten, erzählt zu werden.
„Ich habe mit Unternehmen zusammengearbeitet, die einfach erwarten, dass Sie diese große, dröhnende männliche Stimme haben“, sagt Cianciotto. Oder wenn Sie eine Transgender-Frau sind, erwarten sie, dass Sie hereinkommen und Sopran singen können. Und das ist nicht immer bei allen so. Unsere Stimmen sind alle verschieden.
Preston Max Allen, ein Transgender-Dramatiker und Komponist, sagt, dass Gesangsparts oft umgeschrieben werden, um den Bereichen für Cisgender-Darsteller gerecht zu werden, aber Anweisungen machen nicht immer die gleichen Anpassungen für Trans-Darsteller.
„Nur weil eine Show fertig ist, möchte ich nicht, dass sie Leute ausschließt“, sagt Allen über sein eigenes Schreiben. Das ist etwas, was wir für die Zukunft tun können, und dann ändert es einige Tonarten. Wir machen das ständig für Cis-Sänger. Für einen Trans-Sänger sollte es nicht so schwer sein.
Evan Cabnet, künstlerischer Leiter von LCT3 , eine Untergruppe des Lincoln Center Theatre in New York, sagt, dass Casting-Direktoren beginnen, auf den großen Pool an transsexuellen Talenten aufmerksam zu werden und nach transsexuellen Darstellern zu suchen. Cabnet produzierte das Stück Handlungspunkte in unserer sexuellen Entwicklung letzten Herbst, in dem der Transschauspieler Jax Jackson auftrat. Die Arbeit mit Transschauspielern war das Gegenteil von schwierig, sagt Cabnet.
Es gab eigentlich keine Herausforderungen, stellt er fest. Wenn überhaupt, war es eine Verlegenheit des Reichtums. Es gab so viele talentierte transidentifizierende Schauspieler in New York und im ganzen Land, dass Sie, sobald Sie die Türen öffnen, eine Menge neuer Leute treffen, die neu für Sie sind … Wenn es überhaupt eine echte Herausforderung gab, dann wirklich nur einen Schauspieler auswählen.
Cianciotto möchte diesen Reichtum hervorheben, indem er die Show Trans Voices Cabaret produziert. Seit dem Start in New York vor zwei Jahren hat das All-Trans-Showcase mehr als 60 Künstler gezeigt und sich auf Shows in Chicago und jetzt London ausgeweitet.
Younes sagt, dass Casting-Direktoren begonnen haben, zu den Shows zu kommen, um Talente zu suchen, und Younes hat Arbeit aus diesen Verbindungen bekommen.
Ich denke, sie wissen nicht, wo sie suchen sollen, aber es ist in gewisser Weise auch nicht ihre Schuld, weil wir historisch ausgeschlossen wurden, sagt Younes. Und ich denke, dass Trans Voices Cabaret ihnen einen Raum bietet, um einem ganzen Pool von Talenten ausgesetzt zu werden, denen sie zuvor nicht ausgesetzt waren.
Dennoch werden transmaskuline Schauspieler beim Casting oft von Regisseuren diskriminiert, die erwarten, dass sie zu einer bestimmten Trans-Ästhetik passen, die sie im Kopf haben. Younes, der sagt, dass sie als männlich gelten, erinnert sich, dass sie zu einem Vorsprechen gegangen sind, wo die Casting-Direktoren bereits ihren Lebenslauf hatten, der vermerkt, dass sie Transgender sind.
Als ich eintrete, höre ich sie vor sich hin murmeln, erinnert sich Younes. „Oh, da steht, er ist ein Transgender, sie ist ein Transgender. Ich weiß nicht, wie ich das nennen soll. Ich weiß nicht, welche Art von Transgender? Wie was, was bedeutet das?’
Younes wusste schon vor Beginn des Vorsprechens, dass sie im falschen Raum waren.
Cianciotto sagt, dass selbst wenn Trans-Schauspieler für Trans-Rollen gecastet werden, sie manchmal auf unerwartete Hürden stoßen. Er erinnert sich daran, als er einen Transmann spielte Der südliche Komfort des öffentlichen Theaters , musste er erklären und dann demonstrieren, dass das Tragen eines weißen T-Shirts mit seinem Binder nicht funktionieren würde, weil es seine Brust entblößen würde.
Nayfack glaubt, dass Trans-Schauspieler sich diesen Situationen weiterhin stellen werden, bis sich auch die Reihen hinter den Kulissen von Autoren zu Regisseuren diversifizieren.
Selbst wenn wir in den Geschichten vorkommen und die Geschichten von uns handeln, sind wir vielleicht nicht diejenigen, die diese Geschichte erfinden, sagt sie.
In den Jahren 2018-2019 waren Autoren zu 85 Prozent und Regisseure zu 87 Prozent männlich. laut Production Pro . In der Autorenkategorie wird eine Geschlechtskategorie namens Judy für preisgekrönte Dramatiker hinzugefügt Taylor Mac , der das Pronomen Judy verwendet. Ansonsten spiegeln sich Transgender und nicht-binäre Menschen überhaupt nicht in den Zahlen wider.
Nayfack ist nicht dagegen, dass mehr Trans-Rollen geschrieben werden, aber sie sehnt sich auch danach, dass sich das Casting ändert, damit Trans-Menschen in die gleichen Rollen schlüpfen können, die Cis-Darstellern zur Verfügung stehen.
Ich möchte einfach gute Rollen spielen, die nicht unbedingt etwas mit Transness zu tun haben, sagt sie. Es gibt so viele weitere Abenteuer im Leben, die Sie fortsetzen können. Es gibt noch so viele Geschichten im Leben, die darauf warten, erzählt zu werden.